小字体大创意 2 实验性字体设计 中国画报出版社 在线下载 pdf mobi 2025 epub 电子版

《小字体大创意2：实验性字体设计》介绍字体在实验艺术、装置、产品、应用软件以及空间中的应用等，且侧重材料的运用。这些作品兼具实操性和创意性，不但是的激发灵感的专业参考资料，也是提升日常生活品质的灵感素材。斩获国际奖项的艺术家们在此分享对字体空间应用的创意玩转过程、与大客户合作的成功案例经验等。书中精美大图带你亲临创作现场，体验“小”字体的“大”创意。本书造型设计感十足，通体金黄，采用压凹工艺打造哈密瓜表皮的纹路，颇具质感。整体外形好似一颗成熟的哈密瓜，造型可爱，色彩艳丽，令人眼前一亮。

庄园团队工作室(Farmgroup)

达伦·麦克弗森(Darren McPherson)

托米克斯设计工作室(Toormix)

法比安·巴拉尔(Fabien Barral)

叶子设计有限公司(Leaf Design Pvt. Ltd.)

亚历山大·布兰克孜克(Alexander Branczyk)

布拉尼米尔·萨布吉科(Branimir Sabljic)

伊波利托·弗雷兹工作室(Ippolito Fleitz Group)

斯诺匹克办公室(Synoptic Office)

阿斯克·阿卡·西科西斯特姆斯(Aske aka Sicksystems)

阿里达·罗茜·塞尔(Alida Rosie Sayer)

罗·赛托(Lo Siento)

欧哈德·兹洛特尼克(Ohad Zlotnick)

斯蒂芬妮·迪尔蒙德(Stephanie DeArmond)

乔斯·安吉尔·文森·巴雷拉(José Angel Vincench Barrera)

尼沙特·杰斯(Nishat Jethi)

萨沙·格鲁(Sascha Grewe)

京介西田

卡米洛·罗哈斯(Camilo Rojas)

欧文·吉尔德斯利夫(Owen Gildersleeve)

杰罗姆 ·科尔吉耶-帕瑞工作室(Jerome Corgier - Atelier Pariri)

克里斯蒂安·博扬(Cristian Boian)

伊娃·马尔科娃(Eva Markova)

何卡·瑞芭(Hilka Riba)

米利亚姆·兰敦诺(Miriam Londo?o)

斯特拉维设计工作室(Stellavie Design)

卡莉·霍尔德(Carly Holder)

本·约翰斯顿(Ben Johnston)

达意组合(Dazee)

埃费林·卡西科夫(Evelin Kasikov)

卡里姆·沙勒布瓦-兹瑞发(Karim Charlebois-Zariffa)

塑料仿生(Plasticbionic)

瑞兹·帕兰(Rizon Parein)

艾米丽·奥(Amelie Au)

安娜·戈麦斯·伯诺斯(Ana Gómez Bernaus)

卡丽莎·莱斯(Charissa Rais)

德里克·穆恩(Derek Munn)

娜塔莉亚·洛佩斯·莱昂(Natalia López León)

管普查

李雪怡

苏堤海·科杜卡 (Sudhir Kuduchkar)

斯科特·阿尔布雷特(Scott Albrecht)

艾沃娜·普尔兹比拉(Iwona Przyby?a)

林善清

快乐中心工作室(Happycentro)

塞尔吉·海特曼(Serge Haelterman)

贝拉·博尔索迪(Bela Borsodi)

何塞·埃内斯托·罗德里格斯(José Ernesto Rodríguez)

阿纳托尔·科诺特克(Anatol Knotek)

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编辑推荐

◎内容丰富，信息量大，激发灵感的专业资料库。

全书320页，收录全球50位艺术家及工作室的186套经典作品案例，介绍字体在实验艺术、装置、产品、应用软件以及空间中的应用等，且侧重材料的运用。不论是字体实验、产品设计，还是艺术装置和空间应用，都可以从本书中找到经典案例。这些作品兼具实操性和创意性，是的专业参考资料。

◎跨学科背景的艺术家，分享与大客户合作的成功案例经验。

“对于设计师来说，最糟糕的事情莫过于无人知晓。”

本书所收录作品的设计师中不乏有戛纳国际创意节奖（设计类、促销类）、黄铅笔（D&AD）全球创意设计奖、One Show国际创意奖、荷兰银铅笔奖的获得者。

这些艺术家们不仅拥有艺术设计类的专业知识，还各自拥有如市场营销、品牌推广等跨学科背景，拥有丰富的实践经验，合作的大客户有联合国、法国酩悦·轩尼诗－路易·威登集团、耐克、可口可乐、索尼PS游戏机、红牛、斯图西、惠普、美国在线及《连线》《财富》《时代》《卫报》《计算机艺术》《印刷》等杂志。

◎室内装饰、创意手账的精美素材，点亮品质生活。

“世俗能让你富有——但艺术才能令你芳心所动。”

书中大量的创意字体和装饰案例，不单可以为专业人士激发灵感，也可以在日常生活中作为提升生活品质的素材，灵活运用，打造属于自己的创意空间。

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清晰大图搭配精要文字，直击设计主旨和创作过程。多角度图片全景呈现很好艺术家对小字体空间应用的创意玩转过程，让你好似亲临创作现场。

◎造型设计感十足，呈现一颗通体金黄的哈密瓜。

本书封面通体金黄，采用压凹工艺打造哈密瓜表皮的纹路，纹路遍及整幅封面，颇具质感。切口三边刷封面同色边，呈现完整视觉效果。210mm*280mm的16开本尺寸，上下两个书角为圆角模切，整体外形好似一颗成熟的哈密瓜，造型可爱，色彩艳丽，令人眼前一亮。

• 作者：冰冷的空气像火 发布时间：2023-12-23 12:30:51

  81/90

• 作者：Jularilee 发布时间：2013-11-24 17:20:13

  柯罗 说 我唯一的情人就是大自然 我一生对他忠诚 永不变心 。真令我感动！！！！

• 作者：無负今日 发布时间：2022-04-25 22:51:33

  青田石雕艺术不是我期待的。

• 作者：乱世浮生 发布时间：2014-02-03 06:58:41

  全是爱情心理测试而已，没意思，厕所读物

• 作者：洛梦蝶 发布时间：2015-02-09 10:18:37

  鬼佬写中国政治人物就一定理中客？我看未必，特里尔这本书的出发点的确是为了还原一个真实的本朝太祖，也竭力避免意识形态的干扰，试图深入内心、挖掘太祖成功及失败的经验，偏执而浪漫的性格，追求形而上却背离现实等复杂层面的根源，然而与舆论众口一词的称赞不同，我看到的是视大量已公开的档案于无物，乐于堆砌琐碎的二手材料，执着于细枝末节，甚至生硬套用弗洛伊德心理分析方法，缺乏富于洞察力的建构，形成清晰的逻辑脉络去解释太祖从国内战争到建国后的种种行为根本原因在哪，所谓“虎”性和“猴”性的两分太笼统，诸多重大历史事件缺乏深入的剖析，却纠缠于私生活的旁枝末节。整体来说，是失败的。翻译上只能说不过不失，甚至依然带有翻译腔的痕迹，当然造成文本逻辑的混乱并不排除有审查删节的因素，但就这个译本而言，水平也就是如此而已了

• 作者：轩辕十四 发布时间：2010-07-16 12:29:05

  喏~这个封面让我爱上魔王

• 《作为文化的传播》（前三章）笔记整理

  作者：夏天结束了 发布时间：2019-05-02 20:32:04

• 寻生命的光

  作者：at 发布时间：2015-02-03 19:06:59

      这本书是五百多幅铅笔画，是一个安静的故事，没有对白，没有叙述的文字。仅仅用画能成为好看的故事吗？我是说，这是一本绘本，不是连环画，不是漫画，而是要去说一个诗意的故事。合上书，却忍不住再翻一遍，去捕捉之前一定遗漏掉的细节。才发现自己的预设错了，不是用画面去成为故事，而是用故事去赋予画面。人的记忆最终是落在画面上，一个饱满的画面，总有长长的、重要的连带。

      文配图是我们习惯的绘本模式，其实是用描述的文字帮我们记忆画面。于是我们再复述的时候，准确到位。但是这次，纯粹是五百多幅画，却好像更有趣，不再是借助文字让故事的表达安全着陆，而是干脆让它飞起来，任君发挥。这有点冒险，好几处我都不知如何连贯，但也无需追究吧。理解作者的全部意图，本来就不是看画的有趣之处。

  冬天和微光

      这本书的场景是冬天，也正时候是现在看。冬天里的微光和家人有关，正好，快过年了。没有人会在寒冷的时候拒绝一杯暖茶，这本书也在此时格外动人。

      故事是关于“寻找树叶”的，沉沦在冬天里的城市中，树叶纷纷落下，少年经过忙忙碌碌的人群，经过巨大的机器并身为使它运转的一份子，直到遇到一片饱满的、没有枯萎的、正在放光的叶子。他想用这片叶子，去寻找和整个冬天不一样的答案。

      铅笔素描的黑白调子里，蓝色和黄色的光显得对比鲜明。蓝色也是光，是少年没找到答案之前的光，它们隐隐约约给予着光亮，维持着生活的运转。而黄色的光，是少年的二次寻找。他一开始想问的是，这片发着光的树叶来自城市的什么地方？他并没有找到答案，看见所有的树叶被焚烧以后成了从烟囱里滚滚冒出的浓烟后，只有沮丧地回去。第二次寻找，或者可以说是第二次遇见，他是在回忆记忆里最温暖的画面。那才是属于他发光的叶子。答案不是从外界找到的，而是早就在这里，只是需要从内心把它打捞起来。冬天依然没有过去，只是被光唤醒了。

      作者对于光的表现特别吸引人（印刷得体也是功劳），不张扬，藏匿在画面里又由远及近地透散出来，一点点光，竟让一幅画有了3d效果，邀人入画。人们对于“光”这个东西总是敏感，因为人不仅一直追逐外在的光明，也需要在内在的光亮里确认存在。光，是生命的欲望和寄身。所以它点亮的不仅是事物，不仅是我们对事物的看法，还有我们自身。不过通常，光也是隐形的，白天里不需要开灯，在人群流动、工业系统中的我们，也是不需要柔软的。但实际上，黑夜和白天平等分割，孤独和日常如影随形，冬天不是四分之一的时节，每一刻都可能有冬天的信息：枯萎、寒冷、空穴来风……这是没有出路的，但一旦微光，也就足以抵挡。《树叶》里的微光是关于成长的记忆，关于情感，我喜欢这个答案。不是理想不是“别人的故事”，而是最柔软的，关于一个人，关于陪伴，关于可以证明人不是生来孤独的画面。

  关于城市的，就是关于我们的

      “我一路望着车窗外。市中心层层叠叠紧挨着的楼房逐渐变成一排排低矮的建筑，几乎都没有楼顶，水泥结构暴露在外面，钢筋条刺向天空，枯萎的杂草盖住了地面……帐篷外面，一老一少两个拾荒人正在生火，他俩都裹着头巾，赤着脚，围在一小堆拣来的杂木前面，把细细的枝桠往火里喂。那一串幼小的火苗，映着他们的眼睛。我一直不能忘记这一幕，一片灰蒙蒙废墟中那团柔和的黄色，成为我记忆中那个冰冷早晨难忘的温暖光亮。回想起来，《树叶》这本书就是在那段旅行中开始构思的。但也许是更早。”这段旅程里的光亮，是作者的构思起点，也是绘本结束的时候。而整个故事的背景，是关于城市。城市化最具代表性的东西是什么？《树叶》选择用“结构”去把城市的特征表现出来：钢筋水泥，机器运转，还有在其中各式各样的人。分镜头式的画面将城市的细节展开，又互为隔离，在流水线运转的城市结构里，一格一格，似乎这就是我们被分配的生活。蓝色的光亮是城市里发出的灯光，由机器发电而成，它无处不在，生产出画面。广场中央有一颗挂满灯泡的树，晚上会浑身发光，那是机器制造的光亮，但这种廉价而短暂的发光时刻依然让劳动了一天的人们驻足欣喜。画面切进了千家万户，夜晚，靠着灯的亮光，家人团聚。

      黄色亮光的出现，是因为男孩找到一个收集树叶的地方，有个女孩在里面。那个房间里没有蓝色的灯泡，而是散发着温暖的光亮。女孩分享着她的收藏品，也分享着她的故事，和父亲有关。“再往时间的远处走。回到童年，我最喜欢的游戏是爸爸带我在草地里捉昆虫。夏天的时候，我们在城市里一个个小的绿地里找蚱蜢 、蜻蜓、甲壳虫。爸爸鼓励我别害怕，仔细的观察它们的微小但精致的形态和另人惊叹行为，感知自然的奇妙。我们可以整个下午都专注的找各种小动物，妈妈在一旁看着，直到日落时候我都不想回家。这是我能回忆起的最早的重要人生体验之一。它是在一个巨大的、轰然立起的城市里对微物之美的关注；也触发了我对在水泥森林崛起的背景下那些被遗忘和忽视的弱小的、转瞬即逝的生命的着迷。”我想这画里的女孩，便是作者自己的影子吧。她收集树叶，收集微物之美，城市进程中忽略不计的这些美好温暖，她却想与更多人分享。最后，男孩把这温暖的光投进了这个城市焚烧树叶完成新旧交替的大机器里，烟囱里不再冒着滚滚灰烟，而是将金黄的光芒洒向人间。

      我们或许不是那个执着于答案的男孩，也不是那个有心去收集温暖的女孩，但在最后，我们是会为温暖驻足欣喜的，是会找到自己柔软的记忆的。我们是这城市里的每一个人，忙碌疲惫，或是精神奕奕地投入这城市运转，埋藏或遗忘。但是到头来，是那些珍贵的回忆，譬如童年和情感，譬如一开始对着这个世界的新奇和憧憬，是它们在为我们保留。