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• 作者：冬至 发布时间：2019-03-09 21:27:17

  中间出现的一些画家挺值得进一步关注

• 作者：我从未去过那里 发布时间：2023-12-01 18:59:55

  摄影很好，解读也不错吧，“以法国风格”建造的哥特式教堂的典范

  神学理念注入每一块砖石中？

  嗯，童贞女和上帝之母这两个词的结合令我无法理解，牵扯到人的生育。

  啊我觉得从小受到中国式教育的无神论者是无法去从神学还有宗教信仰方面去欣赏的，唯有从艺术审美方面看待

• 作者：夜帘墨影 发布时间：2022-02-08 16:45:15

  多多益善。

• 作者：momo 发布时间：2011-10-26 21:59:55

  虽然旁征博引，但只是事例堆砌，卖弄辞藻，没有独到创新见解

• 作者：吉吉范特西 发布时间：2022-04-26 19:08:07

  这本书能消化透，也就是指针、数据结构和简单算法这最难的三部分能掌握到应付普及组竞赛题的层次，那么就可以碾压大二计算机相关专业学生了，他们大一才学C or C++编程，大二才搞点算法理论，而中学生就已经开始运用并大量刷题实战了，从技术领悟角度来看，的确越早投入越好见收益。

  但上面都是理想猜测，大多数现实是，别说学生读不懂本书，就连老师也不一定能根据这本书教会学生如何理解最难的上述三部分，说是本书编辑得还差些火候也对，谁让社会的计算机工程师们话语权不如学会和专家话语权大，出版资源必然向后者倾斜，所以某种程度上，学生难以理解事物本质的原因，应当归罪于还不够民主自由，社会上的有价值信息流动还不够通畅导致，这无疑增加了整体社会的学习成本和改造成本。

  但本书还是不错的尝试，因为这样的有效尝试都很少啊。

• 作者：kyashane 发布时间：2017-12-01 16:10:07

  真是好看！一口气读完，如同一狂人于我耳畔击鼓狂吼，一浪接一浪！超人何在？我便是！

• 邓晓芒：人的坚强与软弱——关于《人的奴役与自由》

  作者：囚智 发布时间：2015-11-02 20:58:58

  近读别尔嘉耶夫《人的奴役与自由》，深为其中的真知灼见所激动，但同时也有某种失望。我虽不能说，他所想到了的我都已经想到了，但至少，我所未能解决的问题，似乎他也同样未能解决。

  别尔嘉耶夫对“个体人格”的分析，特别是对其个体性与共相(具体共相)的关系的分析，真是十分精彩。现代思想(更不用说“后现代”了)从某方面说越来 越肤浅化(虽然越来越“精密”)，已很少有人能真正理解从柏拉图经过库萨的尼古拉、波墨到黑格尔和马克思的辩证真理。人们从常识或自然意识的立场将共相看,作许多个体的“集合”或“共同点”，把个人看作共同体的一个组成部分，他们怎么也不能理解，在何种意义上我们可以反过来把自然、社会、宇宙都看作是“个体人格的一个部分”，也就是看作一个人形成和创造自己个体人格的“材料”。这只能表明他们作为个人对于他们被抛入其中的这个周围世界已经失去了创造力，即丧 失了个体人格。别尔嘉耶夫则极大地强调了个体人格的这种独立性和创造性。

  在他看来，每个人都有天才性，天才是不分等级的，而是有无限差异的、各自独立的，但又是渴望沟通的，“人格主义也许仅仅是有关可沟通性的理论”。但这种沟通又决不以放弃自己的独立性为代价，决不能把自己完全抛出去(“奉献”出去)，使之“客体化”或“异化”：“那种为克服主观性，则把共相的观念进行客体化和实体化的做法，是盲人导路，绝非真正意义上的超越”。换言之，如果有人为一个外在的共相(共同体)而牺牲，却不为自己人格中的内在共相而牺牲，他就把真正的共相本身牺牲掉了。历代“愚忠”的牺牲者就是这样，他们的一切崇高的理想到头来只是某个政治野心家手中的临时工具。别尔嘉耶夫最后将他的人格主义归结到自由：“个体人格的个性指独立性、凝聚性、自由”，“自由不应是人的权利的宣言，应是人的责任的宣言”。

  但自由必定带来痛苦。“个体人格就是痛苦”，“人世间的痛苦即个体人格的生成”。人类之所以甘受奴役而不能忍受自由，正因为这自由使人苦恼，它是黑格尔所谓的“不幸的意识”。但正是在对这一点的分析上，暴露了别尔嘉耶夫在对自由的理解上尚有不彻底的一面。他没有看出(至少没有强调)，自由所带来的痛苦不仅在于周围环境的压迫，而且在于自由本身的悖论。别氏到处发现悖论(Paradox，中文译为“悖异”)，强调“人是矛盾的生存”，但唯独拒绝承认自由和个体人格本身存在着悖论。在他那里，个体人格是人生的“一个光灿灿的方向”，一个“冰清玉洁的世界”，而“自由人仅仅在于能拒斥自己良心和意识的异化和 外化”。对此我深表怀疑。黑格尔早已指出，外化和异化正是自由本身得以实现的条件，没有外化和异化，自由只能是一句空话，一个美好的梦。当然，外化和异化 (客体化、实体化)必然带来痛苦、奴役和不自由，这正是自由本身的悖论所在；但也正是这种自由的异化所带来的不自由，使得自由的历程不能停步，不能驻足于 某一种生存状态，而要拼命地继续挣扎前行，去打破自由本身造成的枷锁而争取新的自由。所以在黑格尔那里，自由人即使在和周围环境作战，实质上也是在和自己作战，和自己的自由的悖论作战。

  正是自由的这种自相矛盾性，作为内在的痛苦和动力，迫使人把自己的自由一步步提高到更高的水平，而逐渐展示出自由的更深刻、更丰富的全部内涵来。这就是黑格尔对自由的“历史主义”的理解。从这种眼光来看，“自由人”并不在于能“拒斥”异化，而正是在于能勇敢地投身于异化，同时又积极地在异化中寻求克服异化的道路。这条路决不是“光灿灿的”，而是黑暗中的摸索，充满血污和罪孽，是黑格尔所谓的“绝望之路”和“怀疑之路”；在其中，一切发生的都不是真正愿 意的，只有那个自我超越的形式才是他所愿意的。只有这样理解，别氏的这句话才有了着落：“人是提升自己和超越自己的生存。人的个体人格的实现即不断地超越”，所以“任何一个人都不能大言自己的个体人格已经完成。”

  然而，个体人格的这一悲剧性的悖论，究竟是证明了人的坚强，还是证明了人的软弱呢?看来别氏的结论是后者，因为他从中引出了一个“上帝”(虽然是特殊意义上的上帝)：“个体人格的特性即在于它自身不能自足，不能自身实现自身，它的生存一定需要‘他者’。”人在奋斗中发现自己的有限性，陷入痛苦和矛盾， 这的确是人的命运；但为什么因此就一定需要一个“他者”来帮助拯救，这始终是我的一个疑问。明明是人在自我超越中创造和发现了超个体的价值，怎么会一变而为：“如果没有超个体价值，没有生命的神性颠峰——上帝，个体人格便不能走出自身，不能实现自身的全部生命”?人的自由的“黑色的”悖论怎么会一变而为人在上帝面前的这一“光灿灿的”悖论：“人就是既自由又依赖的生存”?这一转化怎么转过来的?对此，别尔嘉耶夫始终不肯明说，在他看来这正是人性最大的谜，是不能用理性、概念和哲学说清楚的，只能诉之于个人神秘的“精神体认之真理”。但这就等于说：信不信由你，反正我信。

• 伟大的博物馆该是什么样的

  作者：桃花石上书生 发布时间：2016-12-10 11:55:24

  我认识许多热爱逛博物馆的朋友，自己也是逛博物馆爱好者。我心里深深以为，逛博物馆是现代人的一个大福利。遥想过去的岁月，所有宝贝都藏在各个深宅大院之中，与普通人没有关系，而藏品的主人，也没有机会去饱览其他的藏品。博物馆，把人类的奇珍、世界的历史，放在一座座精美的建筑物中，向所有人开放，用珍品串起浩瀚的历史，讲解博大的世界，这是何等美妙、何等有气派的事情啊。

  几年前留学巴黎的时候，同学先回国，留给我一张卢浮宫青年卡。这张卡一年之内可以不限次数出入卢浮宫！论文憋不出，心里郁闷了，经常需要去散心，就一溜烟跑去逛卢浮宫了。

  最喜欢的是埃及馆，海量的收藏，趣味横生，从生到死，各种各样的器物，真是怎么也看不够。古埃及人过得很好嘛，衣食住行那么丰富，首饰又是那么精美别致！第二喜欢的是三楼的鲁本斯长廊，24幅法国王后玛丽·德·美第奇的半裸体巨大画像，铺天盖地，气势逼人。肉欲恣肆，又庄严华美，非常的鲁本斯，非常的王家气派，带给人与中国传统里截然不同的奇妙审美体验。

  贝律铭设计的玻璃金字塔，在任何光线下都光辉夺目，而更加让人惊叹的是他对卢浮宫地底动线的改造，使各个翼楼有机连接，人流井然有序。如是，卢浮宫才真正成为一个现代化的博物馆。

  后来又去逛了贝律铭设计的苏州博物馆。小桥流水，屋舍俨然，藏品也大多是江浙本地的古玩字画之属，博物馆和藏品之间的关系是有机的。

  有段时间，我住得离南京博物院很近。南博是国内前三大博物馆之一，藏品从旧石器时代直到当代，丰富得令人眼花缭乱。最喜欢一个明朝的粉色芙蓉琉璃壶，每次去都对着默默流口水。

  2013年南博整修完之后，我又去过几次。第一次是和几个女友去，大家看到负一楼的民国馆都很兴奋，大呼小叫地拍照。后来又和画家同学去，他对民国馆的壁画很不满意：景深没画对，细节也画得不好，是学生还是广告公司画的？既然已经花了这么多钱来整修，为什么不找个画得好的人呢？

  然后我们上楼，坐在院子的长凳上休息。

  这是直径接近一米的红木对半剖开做成的长凳。国内哪有这样的红木？清朝就砍完了。这样的大树只可能长在非洲和南美的森林里，被盗伐，被偷运，进入中国。我之前只在那种暴发户风格的会馆见过这种木头。抚摸着这非常阔气，却不该被做成博物馆里的长凳的木头，心里很不舒服。

  ——博物馆如何花预算是它自己的事，可是，这里面折射出来的，难道不是意识的落后吗？我们有许多祖上留下来的宝贝藏品，也花钱造大房子把它们放在里面，可是要进步的地方，还多着呢。

  所以，向大家推荐这本《大都会艺术博物馆指南》——伟大的博物馆当如是。这是一个传奇，一个楷模。大都会艺术博物馆在过去一个半世纪内，从一无所有发展成为“堪称世界上最伟大的百科全书式艺术博物馆“”。没有去逛过的人如我，当然可以先在纸面上浏览，去过的人，也可以通过书来温习博物馆里的奇妙世界。

  这本指南分为五个部分：古代世界、世界文化、欧洲、美国和现代时期。四百五十多页，几百张图，详细的解说和索引，令人大呼过瘾。

  口说无凭，给大家分享下我喜欢的一些珍品吧。手机拍铜版纸，有反光，效果一般，不好意思啦。

  忽然想到，如果转行去做博物馆工作人员，编《大都会艺术博物馆指南》这样的书（对，这本书是该馆自己编著的），一定很开心吧！

  

  上图是埃及公主的首饰，下图是可爱的河马陶像

  

  4800年前的古希腊雕像，造型多么流畅现代

  

  安格尔笔下的端庄美女，小时候我对这张印象很深，觉得裙子美极了

  

  凡高在疯人院的作品，逼仄压迫锐利的走廊，令观者感受到他的感受

  

  是的，服装当然是艺术的一部分！巴伦夏加的裙子实在太美了啊

  

  家装也是艺术的一部分！赖特的草原风格居然在室内展现出一种苍茫