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《珍藏版哆啦A梦(第33卷)》是一套关于机器猫“小叮当”的非常有趣的动画故事集。本册是其中之一。小朋友们不要错过哟！您想不想有个无所不能、挥之即来的超人朋友呢？日本经典漫画哆啦A梦全新登场！机智、聪明、可爱的哆啦A梦(小叮当)又给我们带来了许多新鲜和奇特的故事！在这里，哆啦A梦将引领我们进入一个极富幻想力的童话世界，我们不仅能跟着他们走进那个穿梭时空、乐趣无穷的幻想空间，而且能学到很多丰趣有益的知识，激发创造性思维，发展想象力，亲身体验一下无所不能的梦幻生活！

海报上的大雄狂热的胖虎歌迷俱乐部聚能冰决万能旱冰鞋你的人生我的人生快乐的人生批评大人的袖章镜子里的世界预知未来照相机教训爱抢别人东西的胖虎哈里的尾巴液气素马上行动枪情绪保险丝蒸汽烟囱中奖明信片学校假面出场永别了，苗苗

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书籍介绍

《珍藏版哆啦A梦(第33卷)》是一套关于机器猫“小叮当”的非常有趣的动画故事集。本册是其中之一。小朋友们不要错过哟！您想不想有个无所不能、挥之即来的超人朋友呢？日本经典漫画哆啦A梦全新登场！机智、聪明、可爱的哆啦A梦(小叮当)又给我们带来了许多新鲜和奇特的故事！在这里，哆啦A梦将引领我们进入一个极富幻想力的童话世界，我们不仅能跟着他们走进那个穿梭时空、乐趣无穷的幻想空间，而且能学到很多丰趣有益的知识，激发创造性思维，发展想象力，亲身体验一下无所不能的梦幻生活！

• 作者：Painkiller 发布时间：2008-08-06 18:52:02

  小时候咋就那么稀罕这个圆脑袋没耳朵没手指头的猫呢~

• 作者：芙酪瓦 发布时间：2009-04-07 12:34:43

  生平第一部漫画- -~~

• 作者：Imagine 发布时间：2009-06-07 13:38:39

  树君，藤本宏早已经开始传播环保意识了

• 作者：黎戈 发布时间：2017-04-12 07:28:16

  关于“纸”的性格解读，书作为实物也很精致，也是艺术品。

• 作者：KQ9527 发布时间：2013-02-11 23:37:37

  绿之巨人原来根儿在这儿

• 作者：云璈 发布时间：2016-03-22 01:08:08

  对铜锣烧生鱼片与咖喱等的口感谨慎的表示怀疑；追踪照相机。

• 哈雷彗星的尾巴

  作者：愿今朝 发布时间：2020-05-07 22:09:34

  海报上的大雄：“只有我和静香两个人，真幸福啊”

  狂热的胖虎歌迷俱乐部，万能旱冰鞋，互换人生的十字交叉纽，责备大人的袖套，预知未来照相机，物归原主喷雾，变身液体与气体，马上行动枪，不愿意时的保险丝，蒸汽烟囱环城记，中奖明信片，中学大雄蒙面记，

  聚能冰块：“对了，我让你当总经理，马上给你盖一幢高楼，在总经理室的旁边设一个铜锣烧朝廷”

  --难得大雄也会画饼，哆啦也有吃饼的时候，试用推销倒是有一手

  哈雷彗星的尾巴：--翻过1983已是1985，这样推算大雄一伙也至少是小学毕业的年纪了，四年级和毕业生的内容就是不一样，大概30卷过这时候的画风早已比前面十来卷成熟了太多，文字多了，思考的味道也重了，看的速度都慢了，说教感也浓厚了，

  哆啦A梦也从单纯的帮忙变成责备性的说教，大雄也变得带世俗气而精明了，每篇的开头经常性的使用被狗咬，被胖虎追，受小夫讽刺，上学迟到站走廊，零分回家被批，吃静香出木衫的醋这些日常段子，套路越来越重复，

  还是早时候的画风和剧情都更加单纯好看有漫画感和哆啦味，但30来卷的漫画由于书新，这几本也算是翻过最多遍的最熟悉的，

  镜子里的同步世界：--而不是像钓鱼池那类的平行世界，其实还有意思一些

  树孩儿苗苗：--下次再见已是云之国，第一个直接在超长篇里再登场的正篇人物，

• 自画像成为艺术家们自省的宣言

  作者：自然 发布时间：2023-07-24 18:42:38

  

  艺术家们对自画像的外在表现，极致的审视自己的身份，以这样的方式观察内在情感的深刻。肖像画家希望在平面上，绘画出肖像的内心世界，可就算他们得到许可，拥有特殊的权利，也很难描绘中让他们满意的具象化完美。

  自画像是艺术家为自己所绘的肖像作品，西方绘画传统中的自画像，于文艺复兴时代为人瞩目，当时自画像被称为“镜中肖像”。

  

  当画家们在其他作品中，难以捕捉到肖像最真实的一面，他们开始自己画自己。画家们对着镜子作自画像，镜子是判定一切动作与变化真实性的视觉权威。

  从17世纪到19世纪，自画像随着时代思潮的起伏发生了改变。许多自画像向世人揭示了地位、角色、职责和意愿之间的矛盾。说两幅我喜欢的自画像：

  

  穿皮衣的自画像——丢勒的自我反思

  丢勒这张自画像，画中的每一处细节都做了精心的设计，卷发、皱纹、皮肤、光线……尤其是脸，没有丝毫表情，他平静看着前面。

  在丢勒自画像的一侧，用金色古体写着：“我，纽伦堡的阿尔布雷希特·丢勒，在28岁这年，以适合我的色彩画出了我自己。”

  丢勒《穿皮衣的自画像》将自己视为人类的典范，艺术家，最接近上帝的人。通过这幅含义深刻的作品，总结了他深刻的自我反思，表现出一种理想的对基督教艺术的人格化表现。

  

  持调色板的自画像——毕加索充满生命力的灵魂

  毕加索持调色板自画像的头被画成椭圆形，短平头，直勾勾大而无神的眼睛，画中的背景一片混沌灰暗，整幅画给人的感觉是毕加索处于一种麻木、机械缺乏创作激情的精神状态。

  这张1906年的自画像，毕加索以他自身进行实验，迈出了追寻真理的第一步。他沉迷宗教的雕塑和非洲的木刻，毕加索发觉神秘的丑陋才是充满生命力的灵魂。

  

  《自画像》按照时间顺序，详细解读了30多幅自画像，《摩西和燃烧的荆棘丛》、《米开朗基罗的人皮自画像》、《有虚空象征物的大卫·贝利自画像》……

  如今我们都能用数码相机为自己拍照，在一定程度上说，每个人都是自己的自画像画家。但这与艺术家们的自画像不能等同，他们用精神、思考甚至拷问灵魂的方式，孤独大胆的精心营造色彩。他们一边在反抗自己，一边在创新中描绘自己。

  

  画家与自画像中的自己，自我观察与自我解读，正如奥斯卡·王尔德在《道林·格雷的画像》中说：“每一幅倾注情感创作的画像都是艺术家的自画像，而非模特的肖像。模特只是偶然，不是他，在画布上，画家揭露的只是画家本人。