傅抱石—中国名画家全集 陈传席 编著 河北教育出版社【正版】 在线下载 pdf mobi 2025 epub 电子版

中国绘画艺术，渊源有自，与吾国文明紧密相连。自晋顾恺之，千数百年来，流派纷呈，名家辈出。遗憾的是，我们至今尚无一部系统、全面介绍历代绘画、画家的著作。为填补这一缺憾，让读者更详实地了解中国绘画文明和历代画家，我们编辑了这套大型丛书。丛书分古代和近现代两个部分。古代画家上自顾恺之、吴道子、王维、下继宋、元、明、清诸贤，凡60余人，每人（个别2-3人）一集，近现代部分包括齐白石、黄宾虹、潘天寿、周思聪等，凡30余人，每人一集，由郎绍君、张志欣主编。

本书为大32开精装，铜版纸彩印，包括画家生平学行、艺术历程、绘画风格、谈艺录、各家评论、年表、传世作品目录等，并收入画家大量的生活、工作照片和近200幅绘画作品，资料详实，图文并茂，既有较高的学术性，又有一定的可读性，是专家、学者研究中国画家不可多得的史料性著作，（尤其李流芳、程孟阳、梅清、陈半丁、陶冷月等人专集为填补画史空白之作）更是广大青少年和美术爱好者了解中国绘画艺术不可多得的佳作。

本书记述了大师傅抱石的艺术生涯并解析了他的国画特点。

一、生平概述

出生南昌 家世苦难

邻人相助 读书学艺

苦尽甘来 成家立业

徐悲鸿相助 赴日本留学

执教中央大学 避兵宣城新余

投奔三厅宣传抗战

回到中大教书作画

继续执教南师 坚持传统中国画

身负重任 筹建画院

得意的晚年 早逝的英才

豪放·直率·笃实

二、绘画艺术

山水画

人物画

几点探索及评价

三、论艺摘选

中国画的特点

关于山关画写生

中国绘画之精神

四、各家评论摘录

五、年表简编

附：常用印

主要传世作品目录

傅抱石（1904--1965）原名瑞麟，号抱石斋主人，生于江西省南昌市，祖籍江西省新喻县。1926年毕业于南昌师范。1933年在日本东京帝国美术学校攻读东方美术史和研习绘画。1935年回国后任教于南京中央大学艺术系。1949年后曾任南京师范学院教授、江苏省国画院院长、美协江苏

暂无出版社相关信息，正在全力查找中！

暂无相关书籍摘录，正在全力查找中！

在线阅读地址：傅抱石—中国名画家全集 陈传席 编著 河北教育出版社【正版】在线阅读

在线听书地址：傅抱石—中国名画家全集 陈传席 编著 河北教育出版社【正版】在线收听

在线购买地址：傅抱石—中国名画家全集 陈传席 编著 河北教育出版社【正版】在线购买

暂无原文赏析，正在全力查找中！

书籍介绍

《中国名画家全集:傅抱石》内容简介：画者，本于天地之灵气，结于人心之妙想。画家立于天地之间，万象在旁，神思融趣，忽然划然，振笔直遂，以追其所见所闻所感；绝叫一声，纵横万状，以成精品。吾国绘画渊源有自，自晋顾恺之，千数百年来，流派林立，代不乏贤；洎乎南北，哲匠间出，风格迥异，自成风范；浩浩长江，巍巍昆仑，不足以道其高远。后人欲知其详窥其妙，亦难矣。

• 作者：嘿齋 发布时间：2009-12-12 00:53:26

  傅抱石的人物画颇有魏晋气质，有顾恺之《女史箴图》《洛神赋》的味道。山水的皴法颇为欣赏。确为大师。

• 作者：童 发布时间：2017-07-27 12:58:13

  白色封面版的设计者不知道在想什么。

• 作者：CYAN 发布时间：2023-09-26 23:05:26

  这个陈飞大神不知道何许人也，出了一堆音乐制作编曲的书有很多交叉重复的。而且都是泛泛之谈。

• 作者：噼里啪啦噗ゆき 发布时间：2010-12-09 12:59:07

  很好~

• 作者：塔可夫斯基的镜子 发布时间：2008-12-13 02:00:21

  2004年9月5日 天津

• 作者：Acer 发布时间：2014-04-26 21:36:30

  过于主观，溢美甚

• 江山多娇，笔墨传神绘诗意

  作者：荒芜拾色 发布时间：2023-06-09 10:22:24

  北京的人民大会堂，是党和国家领导人举行政治活动的重要场所，各个大厅内，随处可见精彩纷呈的书法绘画作品。其中，最引人瞩目的首推巨幅山水画卷《江山如此多娇》，这幅由毛泽东亲笔题写名字的巨作，作者之一正是国画大师傅抱石。

  

  傅抱石(1904-1965，江西省新余县人。原名长生、瑞麟，号抱石斋主人。现代着名国画大师，「新山水画」代表人物，他创建了新中国山水画史中的「新金陵画派」，对中国美术史研究也作出了重要贡献。

  傅抱石自幼家贫，喜欢刻字、画画，少年时进瓷器店当学徒，自学书法、篆刻和绘画。1926年毕业于江西省立第一师范艺术科，并留校任教。1933年得到徐悲鸿资助留学日本，攻读东方美术史，毕业于东京帝国美术学校。回国后在南京中央大学任教，抗日战争期间定居重庆，抗战胜利之后则重返南京。新中国成立后，任江苏省国画院院长、中国美术家协会副主席等职。

  早年学画时，傅抱石受到一位专门复制石涛画的艺人影响。傅抱石一生倾心石涛故改名抱石。他学石涛不是持守于石涛的技法，而是得力于石涛的绘画精神。留学日本期间，傅抱石很快以画、文、书、印「四绝」全才崭露头角，并举办首次个展「傅抱石书画篆刻个展」，他的篆刻《离骚》获得日本篆刻大赛第一名。

  留学日本，对傅抱石的创作风格产生了较大影响，也是他作画冲破传统的起点。他注意研究吸收日本人的画法，其中以横山大观、竹内栖凤、小衫放庵等人的作品为主。傅抱石画中，大片墨色横刷纵抹，或勾线后略加乱皴，然后以大片颜色覆盖，都是从日本画中得到的启示。

  

  《满身苍翠惊高风》

  自日本回国任教，抗战爆发后，傅抱石辗转到达重庆。在重庆，傅抱石迎来了他艺术创作的第一个高峰期，这就是史料广为记载的「金刚坡」时期。1939年4月，傅抱石携全家来到重庆，住在沙坪坝金刚坡，此后他常在画上题署「金刚坡下山斋」。这个阶段，傅抱石完成了从美术史研究到绘画创作的过渡，开始创作大量的绘画作品。

  傅抱石在重庆时期的作品，分为人物画和山水画两部分。人物画主要表现历史上有影响的人物和人物故事，如屈原、苏武、石涛，同时也以古代优秀诗篇为创作题材，如《琵琶行》、《唐人诗意》等，山水画以《夏山图》为代表。1942年6月，傅抱石创作了《屈子行吟图》，把面容憔悴、形容枯藁的屈原行走于浩淼烟波上的形象生动展示，表达了「百代悲此人，所悲亦自己。中国决不亡，屈子芳无比」的爱国主义思想。

  

  《屈子行吟图》

  重庆的金刚坡时期，傅抱石的山水画创作进入新的境界，他以金刚坡下、成渝道上的秀美景色为题材，充分反映巴山夜雨的情景意趣。在创作形式上，傅抱石继承宋画的宏伟章法，取法元人的水墨逸趣，畅写册水之神情；在创作方法上，他改变传统的各种皴法，用散锋乱笔表现山石的结构，形成了独特的「抱石皴」。居住在重庆的七年，是傅抱石创作研究突飞勐进的七年，他的艺术突然有了一个脱胎换骨式的转变，山水画雄浑恣肆，人物古意气韵，形成了一种全新的风格。

  新中国成立后，傅抱石的创作进入一个新的阶段。他将理论著述与艺术实践相结合，把生活与艺术相连接，把社会与创作相融和，对中国画进行大胆革新，完成了思想转变与风格革新。傅抱石通过不断地体验生活与采风写生紧跟时代潮流——1957年，傅抱石率领新中国第一个美术家代表团奔赴捷克斯洛伐克、罗马尼亚进行访问和写生；1960年，作为江苏国画院院长，傅抱石带领江苏省国画院进行「两万三千里」的旅行写生。

  此外，傅抱石还突破传统诗意题材的束缚，对中国画革新进行探索，很好地处理了传统笔墨与现实生活表现的关系，并发展了石涛的「笔墨当随时代」理论。特别需要指出的是，傅抱石的作品开创了毛泽东诗意画创作的先河，他将气势磅礴的毛泽东诗意纳入山水画创作中，以无比精湛的绘画技巧，极其鲜明的绘画风格，大胆而富于变化的构图，瑰丽而沉毅的色彩，充满浪漫主义的诗情画意，使毛泽东诗词意境成为「新山水画」的一个重要方面。

  

  《溪上青话图》

  作为一代大师，傅抱石擅画山水和人物，他的绘画创作继承了中国传统「大写意」之风，酣畅淋漓，诗情文思并重。傅抱石崇尚创新，在对中国画的改造中贡献突出，创造出用笔有直有根、有折有圆、粗细、轻重、虚实变化万干的山石皴法——抱石皴。

  在人物画中，他用笔洗炼，着重气韵，达到潇洒入神的效果。傅抱石的人物画，大概分为两类：历史人物与典故、以文学名著或诗句为题材的人物画。傅抱石所画历史人物，都是历史上胸怀坦荡，具有崇高人格的大人物。傅抱石的人物造像，在表现心境与共鸣上成就最大，其中，屈原像与九歌题材的作品，是傅抱石最好的人物画。张大千对傅抱石的人物画很是欣赏，称他开创了中国人物画千年未有之新画风。

  同时，傅抱石还崇尚革新，在布局上，打破传统格局，常将山峰峰顶伸出纸外，形成磅礴气势。他的山水创作喜用「大块文章」式结构，在大块结构里面有层次，有脉络，却又含煳一片，墨沉淋漓。这种含煳中的脉络，构成傅抱石独特的肌理和艺术符号。而画作的寓意更是深邃，线条纵逸挺秀，设色沉浑质丽，善于把水、墨、色融为一体，表现了天地山川郁勃、雄奇、峻险的风貌，绘出神仙般画幅，抒发对山水诗意的孤寂、无奈与浩叹，表现了动魄惊心的歌颂与激情。

  

  《湘君湘夫人》

  生活中，傅抱石性格豪爽，热情奔放。他喜欢饮酒，作画时，身边是少不了一壶酒的。他常常一手执笔，一手执壶，不时仰头饮上几口。傅抱石曾先后镌刻三方「往往醉后」的印章。这测印语源于石涛「每于醉后见天真」的诗句，「醉」其实为傅抱石艺术追求中一种痴迷的态度，是陶醉，是沉醉，而绝非酒醉后的信笔涂鸦。「见天真」则是傅抱石认识到中国画艺术的本质在于「天真」而非「醉后」。

  在傅抱石的一生中，陶醉在祖国大好河山的雄奇壮美中，沉醉在艺术创作的愉悦里，经历着绘画形态与艺术思想上脱胎换骨的不断变化，用自己生命的体悟去挥洒对祖国山河的挚爱，展现出一位传统文人深邃的精神品格。

  除画家这一身份，他还是位博大精深的学者，著有《国画源流概述》、《中国绘画变迁史纲》、《中国美术年表》等着作，著述多达二百余万字，涉及文化的各方面。他对古典文学与艺术的研究见解精辟，于文学中尤钟情于诗，历代佳作无不熟稔，也充分体现在他的画作中。如他最崇仰的战国时代爱国诗人屈原的《离骚》，心仪其品德情操，同情屈子「抱石怀沙」自沉汨罗江的悲壮结局，因而自号「抱石斋主人」，他所作《九歌》图斐声遐迩；他还崇拜石涛，青年时期编着《石涛上人年谱》，从上人的生活到作品，考据精详，故在艺术上受其影响也最深，且以石涛诗入画，随手拈来即成佳品。

  

  《林泉高致》

  在傅抱石的带领下，出现了江苏国画家的创作群体，推动了新中国美术事业的发展，使山水画的面貌在20世纪中期焕然一新。同时，作为新金陵画派及新山水画的创始人和代表人物，傅抱石的作品和其领导下的新金陵画派一直是市场所追捧的焦点。2014年的秋拍，傅抱石创作顶峰时期的代表作《毛主席诗意册》，以一亿元开拍，经过现场藏家的激烈竞拍，最终被场内藏家以2亿元拍得，加上佣金，以2.3亿元的高价成交，成为傅抱石首件过亿元的拍品。

  江山如此多娇，人民大会堂为我们留下了傅抱石精彩的历史瞬间和永久画卷——画面的近景是江南青山绿水、苍松翠石；远景是白雪皑皑的北国风光；中景是连接南北的原野，而长江和黄河则贯穿整个画面。画中的东侧，一轮红日照耀祖国的锦绣大地，江山壮丽，气势磅礴，表现出伟大祖国的勃勃生机。这是傅抱石笔下的大好河山，也是他心中对祖国的永远眷恋。

  

  《江山如此多娇》是中国当代画家傅抱石和关山月于1959年合作创作的巨幅设色山水画，现收藏于北京人民大会堂。

• 全力打造中国儿童喜爱的精神食粮

  作者：人类救星孙美好 发布时间：2018-02-04 17:14:09

  在我国少儿图书的细分市场中，儿童百科全书已成为重要的组成部分，其特点是通过浅显易懂的语言和图文并茂的版面构筑活泼生动的讲解方式，对儿童进行各类基础知识的传授。目前，国内市场上的儿童百科全书较为受关注的要数DK系列。在最新出版的DK幼儿百科全书《那些重要的事》一书中，就很有力地说明了DK系列图书受欢迎的原因。

  说起童书，无论是寓教于乐的童话绘本故事书，还是知识科普类的百科全书，在版式风格上都有着相同的特色，主要体现在图片的精美上。《那些重要的事》在图文处理方面，明显地表现出对精美大图的偏好。激烈的火山喷发、夜幕下的天空、潮湿神秘的热带雨林，都让孩子们身临其境，叹为观止。然而与DK其他儿童百科书籍不同的是，《那些重要的事》采用手绘插图+实拍照片的形式，版面设计更生动有趣，语言也更亲和。

  兴趣是最好的老师。幼儿百科全书作为孩子的基本课外读物，必须要让孩子们喜欢看，而且真正能开卷有益。这就不仅要求内容正确，而且要具有可读性。因此，对知识点的选取方面，《那些重要的事》侧重于重点讲述而不是全面把握，侧重于精彩有趣，图文并茂，在分类编排上并不追求知识体系的全面性，而是选择了小读者们普遍喜欢的太空、地球、海洋、气象、恐龙、鸟类、哺乳动物、人体等方面的主题进行重点讲述。有时候一个非重点的学科知识点，即使在学科中处于可以忽略的位置，但只要图片生动或精美，有吸引孩子们关注的兴奋点，也会不惜篇幅予以重点介绍。

  百科全书的特点是知识门类要全，由此区别于一般知识读物。但少年儿童不可能容纳“百科”的全部知识，又不能因此而不顾“全”的特点，使百科全书雷同于零碎的“百科知识”。因此，《那些重要的事》囊括了“有关地球的重要知识”“有关地理的重要知识”“有关动物的重要知识”“有关人类的重要知识”“与我相关的重要知识”“其他的重要知识”六大主题，每个主题为单面或对开面，页面上的摄影图片、插图和文本都极富美感地有机结合在一起，给孩子以精美、鲜活的阅读美感。文字的省净，只做简要介绍，为图片和版式留下大量的空间，使生动的图片形成视觉震撼。

  21世纪是一个要求高素质人才的世纪，21世纪也是一个知识经济大爆炸的世纪。基础教育是振兴中华的奠基工程，跨入21世纪的中国儿童是实现中国现代化的希望。新世纪的小主人急需有一部适合中国儿童阅读的图文并茂、通俗易懂、知识丰富、时代感强的百科全书。总的来说，《那些重要的事》收录条目比较齐全、体例清晰、语言叙述生动流畅、配图准确，少儿特色鲜明，集实用性、权威性、准确性于一体，是青少年接触自然、了解知识的一个窗口，而这正是一部幼儿百科全书的生命力之所在。