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《坛经》是我国佛教禅宗的经典。作者慧能系禅宗创始人，倡导“明心见性”，即所谓“直指人心”、“见性成佛”。本书以日本学者铃木贞太郎、公田连太郎校订的敦煌写本(即法海本)为底本，参照惠昕、契嵩、宗宝三种改编本进行校释。

序言

凡例

参考书目

法海本坛经五十七节目录

坛经校释

一

二

三

四

五

六

七

八

九

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一一

一二

一三

一四

一五

一六

一七

一八

一九

二○

二一

二二

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五○

五一

五二

五三

五四

五五

五六

五七

附录

六祖大师法宝坛经略序

法海撰

六祖大师缘起外纪

法海等集

曹溪大师别传失撰人

附 坛经考之一（跋曹溪大师别传）胡适撰

六祖能禅师碑铭王维撰

赐谥大鉴禅师碑柳宗元撰

大鉴禅师碑刘禹锡撰

六祖坛经序惠昕述

六祖坛经序郎简述

六祖大师法宝坛经赞

契嵩撰

六祖大师法宝坛经序

德异撰

跋宗宝撰

重锓曹溪原本法宝坛经缘起

（节录）王起隆撰

后记

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无上菩提，须得言下识自本心，见自本性。不生不灭，于一切时中，念念自见，万法无滞，一真一切真，万境自如如。如如之心，即是真实。若如是见，即是无上菩萨之自性也。

若空心静坐，即着无记空

迷人口说，智者心行。又有迷人，空心静坐，百无所思，自称为大。此一辈人，不可与语，为邪见故。 迷人口念，当念之时，有妄有非；念念若行，是名真性。悟此法者，是般若法；修此行者，是般若行。

无忆无着，不起诳妄，用自真如性，以智慧观照，于一切法，不取不舍

智慧观照，内外明彻，识自本心。若识本心，即本解脱；若得解脱，即是般若三昧，即是无念。

何名无念？若见一切法，心不染着，是为无念。用即遍一切处，亦不着一切处。但净本心，使六识出六门，于六尘中无染无杂，来去自由，通用无滞，即是般若三昧，自在解脱，名无念行。若百物不思，当令念绝，即是法缚，即名边见。

烦恼暗宅中，常须生慧日。

邪来烦恼至，正来烦恼除；

邪正俱不用，清净至无余。

菩提本自性，起心即是妄；

净心在妄中，但正无三障。

世人若修道，一切尽不妨；

常自见己过，与道即相当。

色类自有道，各不相妨恼；

离道别觅道，终身不见道。

波波度一生，到头还自懊；

欲得见真道，行正即是道。

心平何劳持戒，行直何用修禅！

恩则孝养父母，义则上下相怜。

让则尊卑和睦，忍则众恶无喧。

若能钻木出火，淤泥定生红莲。

苦口的是良药，逆耳必是忠言。

改过必生智慧，护短心内非贤。

日用常行饶益，成道非由施钱。

菩提只向心觅，何劳向外求玄。

听说依此修行，西方只在目前。

若心口俱善，内外一如，定慧即等。自悟修行，不在于诤；若诤先后，即同迷人。不断胜负，却增我法，不离四相。

一行三昧者，于一切处，行、住、坐、卧，常行一直心是也。《净名》云：『直心是道场，直心是净土。』

又有人教坐，看心观静，不动不起，从此置功。迷人不会，便执成颠。如此者众。如是相教，故知大错。

此门坐禅，元不着心，亦不着净，亦不是不动。若言着心，心元是妄，知心如幻，故无所著也。

何名坐禅？此法门中，无障无碍，外于一切善恶境界，心念不起，名为坐；内见自性不动，名为禅。

善知识！何名禅定？外离相为禅，内不乱为定。外若着相，内心即乱；外若离相，心即不乱。本性自净自定，只为见境，思境即乱；若见诸境，心不乱者，是真定也。

善知识！外离相即禅，内不乱即定。外禅内定，是为禅定。《菩萨戒经》云：『我本元自性清净。』

善知识！于念念中，自见本性清净，自修、自行，自成佛道。

即心名慧，即佛乃定；定慧等持，意中清净

不出不入，不定不乱。禅性无住，离住禅寂。禅性无生，离生禅想。心如虚空，亦无虚空之量。

但心如虚空，不着空见，应用无碍，动静无心，凡圣情忘，能所俱泯，性相如如，无不定时也。

惠能没伎俩，不断百思想；

对境心数起，菩提作么长？

书籍介绍

《坛经》是我国佛教禅宗的经典。作者慧能系禅宗创始人，倡导“明心见性”，即所谓“直指人心”、“见性成佛”。本书以日本学者铃木贞太郎、公田连太郎校订的敦煌写本(即法海本)为底本，参照惠昕、契嵩、宗宝三种改编本进行校释。

• 作者：mooncake 发布时间：2018-01-18 15:44:09

  最爱《战场》，简直是我童年梦想的杀手版。也喜欢《梯子最后一根横档》，是金的作品里少见的温情之作。《我直到你需要什么》里面那个恐婚噩梦太有画面感了。最邪恶的是《我是大门》和《玉米地的孩子》。

• 作者：恶鸟 发布时间：2018-03-07 09:20:55

  传说里的慧能偈子“本来无一物”体现的是本无思想，与性空思想所属的般若思想是一路的。而真实的惠能是主张“真如源起”论的，与“性空缘起”论针锋相对，所以“本来无一物”，并非六祖慧能所要表达的“佛性常清净“，明心见性，见性成佛才是。中国佛教著作被尊称为“经”的，仅此一部。

• 作者：楓岫主人 发布时间：2012-08-02 14:37:13

  兩星是對注解者的評價

• 作者：孔默 发布时间：2019-10-23 00:18:05

  原来“本来无一物”极有可能是讹传，敦煌本为“佛性常清净”。二者区别在于：一为“性空缘起论”（“无一物”），一为“真如缘起论”（“佛性”、“常清净”），而慧能的佛学思想更倾向于后者。前者是空无之“无”，后者则是一种真如之“有”。

  “无念”，并非完全弃绝意念（“无念”之念，本身也是一种“念”），而是无为执念；“无相”，不是否定一切世相，而是勿为表象所迷惑；“无住”，亦即不为任何执念束缚的本真状态。

  “真如是念之体，念是真如之用。自性起念，虽即见闻觉知，不染万境，而常自在。”

  似有似无，若即若离，本真（“真如”）的迷人，便在于它——既纯粹，又丰富。

• 作者：大甜甜~~ 发布时间：2012-08-22 00:00:38

  般若之智，亦无大小，为一切众生，自有迷心，外修觅佛，未悟自性，即是小根人。

• 作者：土佐脱藩浪人 发布时间：2016-06-12 02:38:14

  合着坛经是后来人七拼八凑的啊

• 当我们失去一切，才开始拥有自己

  作者：Atwood 发布时间：2017-03-09 16:00:12

  去年12月的诺奖典礼，帕蒂·史密斯作为文学奖获奖者迪伦的挚友出席并翻唱《A Hard Rain's A-Gonna Fall》，在媒体所谓“一位摇滚传奇向另一位传奇的致敬”的渲染期待中，帕蒂两度紧张到忘词并申请重唱，一度成为新闻。此事发生在长期被人们乐此不疲地冠以“摇滚桂冠诗人”、“朋克教母”巨帽的帕蒂史密斯身上，会让不少人心生惊讶，也会让另一些人会心一笑。他们不由自主地联想到《只是孩子》、《时光列车》中帕蒂受邀参加各种朗诵会、演讲时纠结无常的心理状况，会想到她前往柏林为大陆漂移社的半年大会发表的那篇《魏格纳失去（最后）的时光》引发全场魏粉愤慨的尴尬情形，对的，这就是帕蒂史密斯，不是什么“摇滚桂冠诗人”和“朋克教母”，是书中的那个在伦敦偶遇喜欢的侦探剧男演员后会对着床罩激动地讲个不停的“我”，那个丢三落四后对着照片怅然若失的“我”，那个一直未曾远离的诗人，艺术家，孩子。

  帕蒂史密斯的文字有这样一种魔力，让我们不经意地游走在她日常生活当中，随之彻底模糊了她在公众中所展示出的形象以及她丰腴又变幻的一生。我们醉心于她流连的同一家咖啡店同一个位子上滚动的思绪，感同身受她对喜爱的作家与艺术家的信徒般的追随，感叹她面对一段段浩大的人生转折（发表诗集、成名、组乐队、出唱片）采取的轻描淡写与顺其自然、却对身边的人物与琐事倾注的波涛汹涌的情感与厚重的真诚。

  尽管带着相同的烙印，相比《只是孩子》，这本《时光列车》还是会带来截然不同的阅读感受。一旦面对难以回避的比较，后者带来的吸引力与张力很可能稍显逊色。帕蒂有意识地将读者引出前一本的语境，试图展开一个新的画面。这从时间上很好解释----《我是孩子》的时间线横跨了她的出生、成长、在纽约的生活（1966年-1979年）、她的诗歌与唱片崭露头角、最后到她即将与丈夫弗雷德搬离纽约前（罗伯特・梅普尔索普的过世发生在她离开纽约7年后，而这段时间在书里是一字未提的 ）。这是个即便未在那时出生的人也会津津乐道的疯狂的年代，如雷贯耳的名字悉数登场，这足以使《只是孩子》顺理成章地成为波澜壮阔的纽约地下文化的史诗(可能主人公会花费更多倍的笔墨在购买热狗与甜甜圈上)。更不用提全书的主线，帕蒂史密斯与罗伯特・梅普尔索普从相识到彼此依靠、逐渐分离，从穷困潦倒到只能“拥有彼此、拥有作品”，到成名、分开后的彼此牵挂，《只是孩子》会使每个热爱艺术的人想象自己是浪潮中的一份子，一口气追随他们到最后。而《时光列车》将视角定格到了作者年老后的这段静止不动的时光，来到21世纪，经历了结婚生子后重回的纽约，已经不再是那个激情洋溢的年代，此时帕蒂的生活轨迹，是慢条斯理地喂完每一只猫，走路穿过第六大道到诺伊咖啡馆，坐到同一个位置写文章写诗写旅行计划。此时的帕蒂彻底卸下年轻的回忆，开始直面人的老去。她的碎碎念填满了整本书的角落，让这么一本慢节奏的书，读下来必须怀有耐心，甚至要怀有希望。

  然而越往后会逐渐发现，可能真的如开头铺垫的那样，这是一次彻底的“不着边际”的写作，不着边际体现在很难为这本作品定义一种体裁。回忆录？旅行手记？散文？好像都不是。梳理一下全书的几条线索：几次旅行，更确切地说是朝圣----法属圭亚那的圣洛朗、柏林、墨西哥城、东京、赫普顿斯托尔、丹吉尔，为她最爱的作家和艺术家-----热内、布莱希特、弗里达·卡洛、芥川龙之介和太宰治、西尔维娅·普拉斯；几部痴迷的侦探剧集；一个在罗卡韦海滩买下的海滨小屋；几件丢掉并为之伤感的物品；几次梦境；对丈夫弗雷德的思念。这几条线索，在之前的书里很少有提及（在《只是孩子》里写罗伯特时有提到过热内：“像让·热内一样，罗伯特是个笨贼……他俩都是有审美的贼”），尤其是关于丈夫弗雷德，帕蒂叙述（是的，仅仅是叙述）他们相遇结婚，就迫不及待地宣布没有什么比和弗雷德在一起更重要，愿意为了他“毫不犹豫和纽约及其所装载的雄心壮志说再见”；但弗雷德是怎样的一个人？人们仅仅知道他是60年代不知名朋克乐队Motor city 5的吉他手（甚至曾经有微信公众号在煽情帕蒂的文章里编造出弗雷德是地下丝绒吉他手这种滑稽笑料）。书中仅有的一段弗雷德的清晰的回忆，他们的圣洛朗之旅，整个弗雷德的形象仍是模糊的（仅有的印象是他在会在一堆男人中间迅速地成为谈话的主讲）。如果说这部书对人的刻画是次要的，但到末尾的章节关于对弗雷德的思念的反复渲染总让人不那么容易产生共鸣。弗雷德是这本书的一个缩影，帕蒂满怀诚意地为大家展现她近年生活和内心的全貌，但也许只有老读者、老歌迷才能从自己的记忆中追根溯源，将这本书当做填满一位灵魂导师图像的重要拼图；对于不熟悉她的人来说，会有变为另一部充满缓慢仪式感的文艺青年指导手册的危险。

  直到书的后段，如同往常的每一个在贝德福街度过的日子，被告知这是伊诺咖啡馆的最后一天，我和帕蒂一起被震撼，和她一起伤感，这才明白这间伊诺咖啡馆就是《时光列车》的主线。帕蒂的每一次旅行和每一段思绪都从这间咖啡馆的同一个位子起飞，如果不幸有人“抢占”了它，她会坐到一旁直瞪瞪地等着对方离开。她将那把椅子当做她思想的传送门，而咖啡馆关闭时店主也将“传送门”赠送给帕蒂。之后，前面散落的所有线如同风中的羽毛迅速地靠拢、升空----大陆漂移社解散了；侦探剧到了高潮，留下的是悲伤与失去；她的回忆来到弗雷德和弟弟相继过世的那段黑暗时期；一个失而复得的牛仔，引发了她对失物的思索……这其实是一本关于失去的书，她发问：我们失去的东西，也在难过地想要找回我们吗？不仅仅是她的发条鸟、她的黑大衣，也有她的咖啡馆、她的亲人与爱人。我们从她闪动着对世界的光亮热情的文字里面走出来，才意识到她年已七旬，如同她自己所说，“如今我已经比我爱的人老了，也比我死去的朋友们都要老”。再版补述中，女儿打电话来告诉她Lou Reed的去世，她最初的感受是有个老朋友近来病了很久，但一直还活着，如今真的离开了。她仿佛看到Lou Reed不声不响地从背后靠近自己，一如习惯的那样突然对她打招呼，但当一回头，才意识到纽约已经永远失去了这个才华横溢、随心所欲的王子。此时此刻她会想到什么？ 是1970年的纽约，在Max’s Kansas City酒吧初识Lou Reed的喧闹的夜晚？还是他永远的苍白的脸，黑色的T恤，像猫一样突然的出现？我们不知道Patti Smith这不平凡的一生经历了多少这样的相识淡忘与分别，就像我们数不清她多少次带上宝丽来相机走遍世界去朝拜兰波、热内们的墓碑。她把每一次失去当做是永恒的一部分，一如她丢掉那本写满记事的《奇鸟行状录》后，安慰自己“也许是因为我找到了一块我自己的地方，现在宫胁家也可以转回去，转回到村上那个与之相连的世界。发条鸟的任务已经完成了。”最后我们所看到的书里面的帕蒂史密斯，仍旧是每天喝着咖啡，写着不着边际的文字，像年轻人一样痴迷地追剧，偶尔在梦里才会遇见往事的老年朋克歌手。

  自己的地方----那座名为阿拉莫的海边小屋，帕蒂不顾律师对房况的疑虑执意买下，却在桑迪飓风中成了奇迹的幸存者，如今是帕蒂的寄托。因为它多么像自己。在暴风来之前，这里曾有连绵不绝的柚木组成的一望无际的木栈道，络绎不绝的冲浪客在海滩边喧闹，玫瑰色的夕阳下扎克捧着大杯的黑咖啡从他的咖啡馆走来。如今一栋栋烧焦了的房子空对着海浪的潮起潮落，咖啡馆、栈道、游客已成云烟，整修过的阿拉莫召唤着远在纽约的帕蒂，穿过单调的风景，在生命的长卷尾端画一些东西娱乐自己来对抗漫长的独行。

  像她最爱的兰波写的那样，

  ----我爱过沙漠、焚毁的果园、破旧的商店、温热的饮料。

  我在陈腐的小巷里散步，闭上眼镜，却将自己献给火神太阳

• 【须叔试读】以重视反抗歧视，以隔离对抗隔离

  作者：卓阅 发布时间：2021-01-30 07:38:32

  我以为上一本从须叔这约到的书（《肮脏的边区》）就已经够难读了，没想到这本《背叛》竟然更难。这本书的难读不在于情节的繁复，不在于语言的晦涩，而是其中有很多讽刺，或者说借鉴，是不熟悉美国历史和社会的人所get不到的，此外还有回忆和现状融于一处，没有明显界限的描述（这一点倒与上一本有些相似）。可难读不代表劣质，相反，它很优质，几乎每一页都有嬉笑怒骂，每一页都有对不平等的讽刺和控诉。阅读这本书之前，我没有读过黑人作家的作品，这是第一本，我想说，第一印象很好。

  

  《背叛》

  作品讲述了黑色人种的不公平待遇、种族隔离和蓄奴行为。不公平待遇来自社会和他人，而种族隔离是身为黑人一员的“我”倡导并实施的，蓄奴行为却是“我”“奴役”一名黑人。这是怎么一回事呢？

  故事要从一个已经被“消失”的城市——狄更斯城说起。

  

  《背叛》

  狄更斯城是位于“洛杉矶南郊的一个贫民区”。该城市建于1868年（这一年，美国国会通过了宪法第十四号修正案，赋予所有在美国出生或归化美国籍的人公民身份(除了美洲原住民之外)，同时给予他们联邦公民权。），“消失”于“我父亲去世五年后，也就是我大学毕业一年之后”的21世纪初的某一年。它的建立是南北战争的成果之一。起初，这里“没有中国人，没有各种肤色、口味和帽子的西班牙人，没有法国人、红发人、城市老滑头和身无所长的犹太人”，有的只是“愚蠢、脑满肠肥的共和党白人以及支持他们的墨西哥佬和东亚难民们”。这里被称为“世界谋杀之都”、“黑人的最后堡垒”。同它建立时的重要意义不同，它的“消失”“并不是伴随着一声巨响而消失不见的，像长崎、索多玛、蛾摩拉”，而是“一个晴朗的早晨，我们醒来后发现，这个城市没有改名”，就这么悄无声息地消失了，没有“任何正式公告、报纸文章，哪怕是晚间新闻的一则消息”告知居民。当地的“警察局和消防局都已关闭”，“市政厅以前的电话号码”成了“一个叫丽贝卡的姑娘”的电话，“学校自治董事会解散了”，连互联网上关于这个城市的一切也都被抹除了。一句话，这个城市被“消失”了。

  主人公“我（Me）”就是生活在这个城市的黑人中的一员（以“Me”为主角的名字，既可以单指“Me”这个人，又可以指代狄更斯城的每一位黑人，还可以指代阅读这个故事的每一位追求公平平等的读者，很有代入感）。“我”的父亲是“一个小有名气的社会科学家”，日常工作是充当“黑人劝语者”和参加“东东甜甜圈知识人”论坛。父亲对“黑人自由问题”很感兴趣，“为了打开通往精神自由的大门”，从“我”还很小的时候，父亲就在我身上“重复著名的社会科学实验，我既是控制组，又是实验组”，有“皮亚杰的认知发展理论”，华生和雷纳的恐惧习得实验，“旁观者效应”，“嘻哈一代的奴性和顺从”等。在这些“著名的社会学实验”的强烈影响下，在得知自己的父亲死于警察枪口下时，“我”曾一度以为父亲的死“是个圈套，是他苦心经营的另一个用来教育我应对黑人困境、激励我有所作为的实验”。

  父亲死后，“我”继承了他的农场、“黑人劝语者”工作和“东东甜甜圈知识人”论坛，虽然“我”学习的是动物科学专业，辅修的是农作物科学与管理，仅知道父亲对“劝语”对象实施的“人本疗法”（即我是谁？我怎样才能成为我自己），对论坛及其“现任领袖”福伊•切希尔不感兴趣。

  父亲去世五年后，狄更斯城被“消失”了。它的“消失”是洛杉矶为了提升城市档次而做出的“牺牲”。一直以来生活在狄更斯城的“我”，早已将这城市与“我”融为一体，“狄更斯城就是我。我就是我父亲”，如今父亲死去，狄更斯城“消失”，“忽然之间，我不知道我是谁了，对如何成为我自己更是一无所知”。狄更斯城市民对此的感受与“我”相同，甚至更甚于“我”，前喜剧龙套演员霍米尼•詹金斯就是其中的代表。

  一直以来，霍米尼的精神就“不太稳定”，他一直活在曾经拍过的20年代电影《小捣蛋》和后续的电影小配角中，且经常做出很多超出常理的会导致自己死亡的私刑和举动。父亲称他是“汤姆叔叔年代的遗迹”，且“从来没有认真处理过他的情况”。如今，继承了父亲“黑人劝语者”工作，霍米尼自然就成了“我”的“劝语对象”，第一个且是“长期客户”。在又一次将霍米尼从自己实施的“私刑”中解救下来后，为了报答“我”又一次救了他一命，霍米尼坚定地称“我”为主人，成为“我”的“奴隶”，即使“我”再三劝阻仍无济于事。于是，“我”被迫做出了蓄奴行为，成为平等社会的奴隶主。

  

  图源网络，侵删

  奴隶解放至今已有一百多年，政府和官方也都在宣扬人人平等，可种族歧视的现象依然存在，且非常显著。抛开其他城市不说，即使这个被称作“黑人的最后堡垒”的狄更斯城，不平等的现象就存在于生活的边边角角。例如做人口普查时，当工作人员出现在“我”的门口，看“我”一眼，就会开口问：“你这讨厌的黑鬼。身为黑人，你有什么要为自己说的吗？”例如“当人们说'为什么我们不能更诚实地谈谈种族问题'时，他们真正要表达的意思是'为什么你们老黑不能理智一点儿'，……”又如坐公交车或看电影时，“如果被要求坐在一个人旁边，人们首先会侵犯女性的私人空间，最后才是黑人的。如果你是黑人男性，没有人，包括其他黑人男性，会坐在你身边，除非迫不得已。”此外，还有对肤色深浅的代称，如“蜜一样的颜色”、“黑巧克力”、“摩卡”、“拿铁”、“见鬼的全麦苏打饼干的那种深棕色”。这样给肤色进行分类的行为，如果是针对各肤色的人的话，倒也没什么，可“他们从来不用什么食物和热饮来形容白人”。与此相似的例子实在太多太多。于是，为了找回“我”是谁，让这不平等更加不平等，让“我”的蓄奴行为“名正言顺”，“我”开始了找回或者说重建狄更斯城的行动。重新树起写有“狄更斯——下一出口”的标牌，在《托马斯地图》的第704—705页“画出家乡弯弯曲曲的轮廓”，并写上“狄更斯”的字样，给狄更斯城的边界线喷漆。虽如此实施，“我”却并不知道这样做有没有效果。“完成这种无聊任务的关键，就是不要总去想你在做什么，而是去想你为什么要这样做。”

  除了这些“机械式的劳动”，“我”还在初恋情人工作的125路公交车上张贴“老人、残障人士及白人优先就座”的标志，建造全白人学校惠顿学院，说服电影院将“前排座位设为'白人和安静观影者专座'”，在医院急诊入口钉一块写着“白人救护队专用”的黑白金属板等一系列种族隔离操作。

  经过一番努力，狄更斯城终于又回来了。夜幕降临，天气预报员的声音响起：“……目前各地气温为……格兰岱尔95 ﾟ/79 ﾟ……狄更斯88 ﾟ/74 ﾟ……”看着“挂在后门廊的青蛙温度计显示的正是华氏八十八度。我无法停止哭泣。狄更斯又回到地图上了。”

  狄更斯城回来了，可霍米尼对警察的一番“心里话”，让怀有先入为主观念的警察找到了起诉“我”的罪名，“贩卖人口？”“强制劳役”？最终“我”成为违反民权法律的被告走上法庭。“拥有黑人和亚裔血统的女性州总检察长”“专程从萨克拉门托飞过来进行我这个案子的起诉”，辩称“我”“同时对所有人种施加了种族歧视”，还有“我”“公然的蓄奴行为”，“我”的所作所为“彻底违反了1866年、1871年、1957年、1964年和1968年的《民权法案》，1963年的《平等权利法案》，宪法第十三、第十四修正案，以及该死的十诫中的至少六诫”，并要以“危害人类罪”起诉“我”。黑人女检察长对同为黑人的“我”如此苛刻的起诉和判罚，真的是很公平了。经女总检察长高度拔高，“我”的案件给审理此案件的法官等人制造了一个法律困境，即“一个违反民权法律的行为，其后果却正与上述法律旨在推进但尚未取得的成就相同，该行为是否在事实上侵犯了民事权利？”于是，引出了故事开头云里雾里的序篇的内容。

  

  《背叛》

  初读本书时，序篇一章让我云里雾里，差点就选择跳过了。其实序篇的内容跳过与否都可，但读完整部作品的我的建议是不要跳过，如果阅读的途中遇到理解不了的地方，不要纠结，先放过去，因为虽处于开篇的位置，其内容却是整个故事的结局，待读完整个故事，序篇的内容便会恍然大悟，豁然开朗。

  “说到种族，我们指的是'黑鬼'”。现实中，一提到种族隔离，我们首先想到的就是黑色人种，其实这样的反应何尝不是对黑色人种歧视的一种。自1965年美国南北战争结束，黑人得到解放，我们已经进行了这么多年的种族平等，为何如今对有色人种的歧视和伤害仍旧猖獗，这无疑是值得我们反思的。前段时间刷抖音，看到一位黑人小伙在中国的超市发表了令人反感的言论，声称自己是美国人，应该得到比其他人更好的待遇。不知道这个小伙子真的是美国人，还是为了给美国招黑。平等至今得不到实现，与白人有关，我想，与黑人自身多少也有些关系吧。

  故事中“我”为找回狄更斯城而实施的行为，包括在公交车上张贴限白色人种乘坐的标志，全白人的学校等，你可以把这些行为看作是黑人对种族歧视和隔离的反击，“那些家伙搞隔离，是因为他们想掌握大权。”“我们搞隔离是为了让每一棵树、每一株植物、每一个可怜的墨西哥人，还有每一个可怜的黑鬼拥有获得阳光、水分的平等机会，我们要确保每一个生物体有呼吸的空间。”但这样做会不会更加剧了本就明显和频发的种族歧视和隔离？

  此外，很多时候，我们说不要种族歧视，不要种族隔离，要人人平等，说这话的我们是不是是以一种旁观者的身份和视角说的，而没有站在弱者的角度，以弱者的视角来观察和考虑。这是值得我们深思的。

  书名《背叛》，谁选择了背叛？他背叛了谁，背叛了什么？

  

  《背叛》

  PS.看完这部作品，书中的文字所表现的文化太露骨，太张扬了，我还是更喜欢中国的文化，内敛婉约。