联考风向标(场景色彩)/央美有约 在线下载 pdf mobi 2025 epub 电子版

暂无相关简介，正在全力查找中！

章 色彩入门常识

一、色彩的概念及分类

二、构图的概念

第二章 场景色彩练习

一、同一种场景的变调练习

二、色调设计

三、画面剖析

四、课外练习

第三章 室内场景练习

一、步骤表现

二、色调设计

三、名师导航

四、画面关系

五、画面剖析

六、课外练习

第四章 室外场景练习

一、步骤表现

二、色调设计

三、名师导航

四、画面关系

五、画面剖析

六、课外练习

第五章 场景照片练习

王魁：四川平昌人。多年来始终坚持在一线教学和对色彩教学的研究上，己形成明快、技法多变、干净的个人色彩风格，并且受到业内的认可。身为色彩教学主管，每年参与全校学生的色彩教学和教学方向把握，树立起独特的色彩教学体系。多名学生在考试中取得高分并考入清华美院以及全国各大美术类院校。

其擅长场景、风景、静物的教学，至今己著有《静物到主题色彩》《临摹——小色稿》等，参与出版《色彩盛宴》《我们色彩吧》《唯美——色彩风景与场景》《色彩教案》《南方色彩》《色彩考场》《好照好画系列》等。

暂无出版社相关信息，正在全力查找中！

暂无相关书籍摘录，正在全力查找中！

在线阅读地址：联考风向标(场景色彩)/央美有约在线阅读

在线听书地址：联考风向标(场景色彩)/央美有约在线收听

在线购买地址：联考风向标(场景色彩)/央美有约在线购买

暂无原文赏析，正在全力查找中！

暂无其它内容！

• 作者：废宅朋克少年遊 发布时间：2012-07-05 16:45:10

  （家）非常业余

• 作者：佛坛贡蜜 发布时间：2012-10-06 20:29:40

  买盗版比较超值= =

• 作者：阿巴厮 发布时间：2018-09-02 18:46:55

  精彩，中间打了两个瞌睡，一口气读完，文字也太美妙了，多个段落在咖啡馆里忍不住就读起来了，有这样的书阅读，手机放在家里也半点没有惦记（事实证明，一整天也没有人找我）。故事惨烈而简单，关于女性、家庭、纽带，藏着很多的未知，在成长过程中要如何直面上一辈带来的苦难，而两个女孩成为不同的人，要如何消解她们之间的不和。从小姨带领我去船上那里，故事走向越来越宗教化心理化，“假如再见到母亲”，未曾消亡。

• 作者：悦读的静谧时光 发布时间：2023-03-30 16:49:23

  当一份搭配着蔬菜和水果的沙拉端上餐桌的时候，不但它五彩缤纷的颜色会令我们赏心悦目，它丰富的味道也会让我们意犹未尽，而最重要的是它所富含的营养会为我们的身体提供抗氧化物质和膳食纤维，让我们的身体更加健康。

• 作者：翡冷翠的玫瑰 发布时间：2019-12-29 17:31:21

  不太行，讲的泛且浅

• 作者：CherryBlossom 发布时间：2015-12-22 16:29:14

  老师的老师写的书~很受教育。

• 一本让我流泪的书

  作者：ゅ跑〓跑ゅ℃ 发布时间：2008-01-22 19:57:49

  这本书是我读大一的时候在图书馆借的,本来也就是想消遣下寂寞看看的,可是看着就发现被深深的吸引了,故事从主人公小时候一直发展到人老后,不知道为什么,最让我感动的情节是男主人公为女主人公洗脚并亲吻着她的脚背......

  我爱你。在尝试离别的过程中，我们将会慢慢长大。离别的尽头，我们必须去爱。也许会遇到个人。现在我知道，等待之后应该得到一些东西。为了遇到个人，岁月要我们学会忍耐。如果正在去爱，终有一天，你也会遇到她。离别，其实就如同是为了遇到个人的尝试。也许，你对我的爱迟早都会停步。也许，你会在个地方抛下这沉重的锚 。对不起。

• 纸间筑境，意艺生辉——评何浩《写设计》

  作者：末夏 发布时间：2022-03-19 23:03:34

  这本书有点专，首印只有两千册，而且有点沉，三斤多的自重更宜伏案阅读。封面是如磐石的黑色块书影，封底是徐冰、北岛、董秀玉、巫鸿四位大咖的荐语。作为一本书籍设计作品集，气场已经足够到漫溢。

  作者简介却有点蹦极式的低调：何浩，中央美术学院教师，从事书籍设计近二十年，尤擅艺术书籍与画册设计。没有“中国最美的书”“世界最美的书”这类惯常荣誉，仅于2014年出版过一部作品集，2020年于生活·读书·新知三联书店出版这本《写设计》，将第一部作品集的时间线延扩了六年。知名的书籍设计师有很多，书籍设计作品集也有很多，但何浩与《写设计》，温良慎独，别开生面。

  全书为编年体，收录了2003—2018年间何浩设计的八十六本艺术画册的详细书影和二十篇设计手记。身处北京这个中国学院派艺术及当代艺术的核心圈，作者因优渥的艺术展览、艺术出版地缘优势，而与画册设计结下不解之缘。与其合作过的艺术家有戴汉志、岳敏君、缪晓春、徐冰、靳尚谊、喻红、荒木经惟等，当你翻开星光熠熠的目录页，多半会与巫鸿感同身受：似乎在看一部本世纪以来的中国当代艺术史。继续翻看内页，没错，你会亲眼看到这部当代艺术史如走马灯般于书页间一帧帧回放，完美契合了他首部作品集的名称《一个中国独立设计者的当代艺术史》。

  把镜头从作为设计内容和对象的当代艺术，拉回作为表现形式的书籍设计本身，何浩的二十篇设计手记更为诚挚动人。除了前文提及的艺术家，他还曾与王蓬、缪晓春、荣荣和映里、林天苗、陈文骥、张进等数次合作，经年的信任与频繁的交流，使得作者比大部分艺术画册设计师拥有更多的反思空间和创作余地。兼之美院教师的职业身份，让作者留意设计幕后的因缘际会和构思创意的演进理路，进而形成了如许手记。在这些娓娓道来、对非专业读者也毫无阅读壁垒的随笔中，他将对艺术家的认识和对作品的理解，对画册读者的情境考量，对书籍设计的建构与解构，以独具个人气质的设计方式和驾轻就熟的印制素养，完美调度，通汇贯通，以至分毫毕现。著名出版人董秀玉对其个人气质的描述极其精确：“何浩是个思想型的书籍设计师。他不喜小趣味、小机巧，而是直面内容，探究其内在纵深，并以自己专业的美学观念去思考和提炼，将之表达给读者。他的设计，常常有一种传统文脉下的当代精神，优雅、节制而特立独行。”

  翻看画册书影，优雅触目可及；品读设计手记，节制则在字里行间；尤其是节制，于当下的书籍设计领域，实属稀缺，几乎可以上升到美德层面，在何浩的作品中却比比皆是。在公众的认识中，当代艺术是随性与张狂的，但在何浩的画册设计里，丝毫不见设计的随性与张狂，还颇有些八大山人的寡淡孤绝。将书籍设计技巧内化并退后于艺术作品，专注搭台，决不客串唱戏，更不以设计抢戏，仅在运筹帷幄之间成就一台纸上好戏，这就是何浩的特立独行。中国画对“写”字有特别的诠释，在写心、写意之外，《写设计》之名为本书所加持的那一缕传统韵味，与《写设计》本身所呈现的现代艺术内容，也奉献了一台对冲与交融的好戏。

  因为看了此书，特意去高价收了一本纯白封面的《徐冰版画》，净手静心后一气读完，余味绕梁，三周不绝。在二维纸面上定格一个个艺术展览空间，在玄妙五色里还原一幅幅艺术原作，在殚精竭虑中拓展自己的创意边界，诚如作者所言：“这本《徐冰版画》，会让人不知不觉地忘掉“书”，而真正进入“画”境，仿佛触手可及。”书中的许多句段对设计师来讲，可谓箴言，颇值一读。

  身兼本书的作者及设计师，何浩把《但是还有书籍》第一季纪录片中介绍过的，他在荒木经惟画册中使用过的印刷工艺技巧，也运用到了《写设计》之中。每一张全空白的章首页，他都在正反两面设计加印了一层类似“空镜”的珍珠光泽油墨，给到三篇重量级序言、一篇后记、一篇自跋及其十五年设计光阴以足够的郑重，再一次举重若轻地展现了他的优雅与节制。