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本书是Ulead（友立）公司开展的认证培训指定教材，全书共分12章，首先在第1章中介绍了Ulead认证培训计划，根据认证要求规划了全书。然后从基本工具和概念入手，以循序渐进的方式，结合大量实例，全面介绍了UleadCOOL3D3.中文版的强大功能以及各种高级应用技巧。每一章均有目的与任务、重点与难点以及建议学习计划，并在书中各章的最后都有复习题。这些内容均紧扣Ulead认证培训的要求，帮助读者进一

基础知识篇

1.Ulead认证培训基础

2.COOL 3D 3.基础知识

基本技能篇

3.COOL 3D基础操作

4.百宝箱操作基础

5.基本动画制作与应用

6.保存和输出项目

特效应用篇

7.设置和应用对象和特效

8.设置和应用整体特效

9.设置和应用照明特效

1.设置和应用转场效果

综合

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书籍介绍

本书是Ulead（友立）公司开展的认证培训指定教材，全书共分12章，首先在第1章中介绍了Ulead认证培训计划，根据认证要求规划了全书。然后从基本工具和概念入手，以循序渐进的方式，结合大量实例，全面介绍了UleadCOOL3D3.中文版的强大功能以及各种高级应用技巧。每一章均有目的与任务、重点与难点以及建议学习计划，并在书中各章的最后都有复习题。这些内容均紧扣Ulead认证培训的要求，帮助读者进一

• 作者：木草 发布时间：2019-02-24 21:11:14

  “千万不要关关心心唷”

• 作者：澡堂哲学家 发布时间：2024-03-31 15:40:25

  扫盲用，湖北省图书馆看完，读完有点直观感受

• 作者：Hiufan 发布时间：2010-02-21 19:48:56

  差点因为这个名字就不看了。干嘛好书要起个这么浮躁的名字呀。还好翻了翻，发现这本书还是不错的。里面很多观念都跟常识中的不一样。你的思维决定你的财富，这本书正是介绍了很多不一样的思考方法。认认真真地看还是很有收获的。其中也有一些成功学的影子，不过还好是大师的理论，不是市面上那种靠嘴赚钱的骗子说的那种。此书还是比较强调实践的。

• 作者：夏末而立 发布时间：2011-04-07 17:40:01

  这书看几遍都不厌

• 作者：雨依 发布时间：2021-07-09 09:17:22

  太诗意了，风花雪月得有点腻味。ps，我好像认错人了，这不是那个B站分享阅读的up主小隐吧。囧~

• 作者：寡人有疾 发布时间：2022-11-13 15:17:40

  孩子读

• 王钦 书评|冯庆：《古典与青年》

  作者：理一分殊 发布时间：2020-08-01 12:11:34

  本文载于《国际比较文学（中英文）》2019年第2卷第4期

  在当下，随着越来越多的学者纷纷以“正能量”姿态回归“中国仕古典传统”、强调中国传统文化和文学的普世价值，并激烈抨击 “西方”意识形态影响，冯庆的近著《古典与青年》可谓独树一帜：这本打着“古典”名号的著作，所谈的绝大多数内容事实上与眼下的这 股“古典”热潮毫不相干——读者满怀期待要跟着作者回归传统，却迎面遭遇到“科幻春晚”、诺贝尔文学奖现象、1990年代的通俗小说、 当代武侠电影、86版《西游记》、星座、卡拉OK、“网络暴力”……一本堪称当代中国（亚）文化研究的文集，却被冠以“古典”之名，这在如今 “好古”的学者眼里，只怕称为“大逆不道”亦不为过。甚至在相对更具有“学术性”的几篇文字里，作者的探讨对象——动物学、植物学、 海外汉学家们的“抒情传统”——也更接近当代大学学科建制中不那 么带“古典”味道的“西方文艺理论”专业或“比较文学”专业。然而，在我看来,也恰恰是这本书的论题和论述对象之间的张力,使之颇 为耐人寻味。不过，相较于作者关于“古典”的讨论，通往《古典与青年》一书问题意识的一个更便利的入手点,或许是“青年” 一词。

  简单说，作者并没有花多少笔墨从理论上厘清他对于标题中“青年”一词的使用；这不是出于作者的疏忽或怠慢，而是因为有关这个词的通常理解，恰恰构成了作者的写作动机或编纂动机（因为我们知道，这是一部收录了作者在过去数年内陆陆续续写就的“习作”的文 集，而不是严格意义上的“专著”）的确，作者也借助引用汪晖的说法而将“青年”理解为“一种'重构我们的世界图景’的生命召唤”，因而“古典与青年”或许也可以被理解为对于古典的精神活力的重启；不过，在“青年”一词更直接也更朴素的意义上，

  青年人如果无法正视理想之古典与现实之当代的“断”与“续”，在生活中——更不 用说在学术生活中——也就容易变得局促且呆板，或是沉湎于故纸堆孤芳自赏，进而变成迂腐的“两脚书橱”，或是失去体面的形象和正派的心肠，进而与不义的时势媾和。这两种生活方式都是不幸福的，因为他们都忽视了“健康”的运动，忽视了心灵在古今之 间不断找寻友爱关系的无休止探索。（强调为引者所加；下同）

  在这里，重要的问题不是界定“青年”概念的伦理一政治学涵义或生理学涵义，而是探讨当今青年、尤其是学术青年（当然包括本书作者在内）所面临的困境：一方面，青年可能会局限在 “学术”中，从而放弃自己对于社会实践的责任；另一方面，青年也可能、甚至更可能会迎合时势，放弃自己的“正派的心肠”。而根据作者,两者的解决之道，似乎就是对于“古典”的阅读所带来的一种对于“古今之间”的“心灵友爱关系”的探索——并且,这是一种“无休止的探索”，正如“哲学”一词的原初含义是“爱智慧”而非“获得智慧”，对于这种“友爱关系”的 “无休止探索”本身,在作者这里构成了青年（或学术青年）值得过的伦理生活：

  

  古典学家应当从事的工作是，将现代的种种伦理尺度与古典的伦理尺度进行对照， 展开一定程度的反思。……积极学习古典的伦理精神并以之指导生活实践，是一种相当值得考虑的人生道路。至于我们所追求的至善、高贵和幸福的具体内容是什么，当然还要借助对现代体验的综合把握来得出结论。

  换句话说,在作者看来，“什么是美好生活”这个问题，只能从形式而非内容的意义上得到规定：将现代的“伦理尺度”与“古典的伦理尺度”进行对照和反思，探索“古今之间”的心灵上的友爱关系，这一行为甚或姿态本身是可欲的，也是可能的。不过，也正是在这一点上，作者笔下的“古典” 一词几乎从一开始就呈现出两种分裂的意义。

  一方面，与一般的理解相一致,作者将“古典”论述为文明传统中的经典著作，或用作者自己的话说：

  “

  古典”往往包含了这两个内涵：时间上的“古老”和品质上的“典范”。我们不说 卡尔•波普尔是“古典的”，因为他或是不古老，或者不是值得学习的典范；但我们说柏拉图是古典的，因为他或是古老，或是值得学习的典范。

  不过,作者给出的这两个说明性的例子却颇为奇特：正如柏拉图不仅“古老”而且“是值得学习的典范”，波普尔不仅“不古老”,而且“不是值得学习的典范”。那么，是否有着“古老而不值得学习的典范”以及“不古老而值得学习的典范”呢？当然。如果说前者指的是被人遗忘在历史的故纸堆中，因而无法对后世形成持久的影响力的文本（作者在讨论“古典”或“经 典”时,经常强调“经历时间考验”等类似说法），那么后者指的应该就是现时代具有影响力的文本。这一点可以从作者对“古典“ 一词的另一段说明文字中找到根据：

  “古典学”的“古”意味着对先前时间的重视，“典”意味着对一种高明智慧的承认与敬慕。……古典研究旨在提供对人之本质和高明智慧的理解。

  既然“古典研究”的目的在于理解“高明智慧”，而与之相对,恪守于“历史性”和“中立科学 性”原则之上、试图原原本本地还原“先前时间”的“现代古典学”，则不具备作者要求于“古典研究”的性质，那么可以说在作者这里,正是“古典”的“典”规定了 “古典”的重要意义, 而不在乎一个文本的生成年代是古是今。（因此作者才能论断说，西方的现代古典学“'古’而 非’典’”。）

  因此，另一方面，“古典”与“当下”的对峙不再是时间顺序上的“古今之争”；毋宁说，作者将“古今之争”从时间序列中解放出来，强调两种不同的文本品质差异一但是，这一论断需要立刻修正的地方在于，既然青年值得追求的生活是在“古今”之间不断进行对照、反思并从中寻求“友爱关系”，那么从根本上说，作者强调的甚至也不是不同的文本品质，而是不同的阅读姿态。下面这句不易引起注意、却非常关键的话,应该读作打开整本书的一把钥匙：“围绕这类作品所开展的古典式阅读要求长期艰巨而细致的智识投入，要求与外间世界进行一定的隔离，尤其是与现代急速而枯燥的常规化生活相隔离。”

  卡拉ok表面上是为了排遣寂寞而“娱乐”，细究起来则是一种综合的文化仪式，不同种类和风格的音乐携带着庞杂的文化符码，潜移默化地帮助每一个歌唱者实现自我人格的塑造。……卡拉ok就是这样一种建构自我认同的现代“游戏”：通过对外部世界的反思性区隔，对梦境般私人体验的审美表现，通过歌曲的反复吟唱，一种“生活政治”得 到发挥，在这样的艺术实践过程中，人们能够将“个体的生命历程与道德性及生命有限这样广泛的论题联结起来”，社会的、伦理的意义进而生成

  。

  如果说《北国之春》是温柔敦厚的“正风”，那么《鹿港小镇》就是“礼义废、政教失”之后出现的“变风”。

  王安忆固执的古典主义情怀在欲盖弥彰的现代性理论先行的写作中自然流露了出来。她企图伪装成“人群中的人”，伪装成“发达资本主义时代的抒情诗人”，伪装成城市的现象学家，但文本背叛了她,她所描绘的那一张张“脸”背叛了她。她并非一个真正的现象学家，并非一个真正意义上的现代性的观察者，而是传统伦理的捍卫者。

  事实上，这样的分析在整本书中俯拾皆是。这些例子在在显示出，作者的关切并不是以一般意义上被“经典化”的文本来对抗所谓的大众文化（这种学院派陈词滥调在报刊杂志上早已构成大众文化的一部分），而是以所谓“古典式阅读”的介入姿态，从大众文化本身那里做出内部的区一有些文本具有“古典”意义，有些则只是“资本主义宣传工具”。或者用作者在分析“后人类”议题时的说法:“在'后人类'时代，有文明担当的少数高明艺术家、策展者, 与迎合平均趣味的技术人，谁能够控制’后人类’的走势，将决定着全球化时代人类整体生活的基本品质。”应该说,正是这种强调直面当代文化和思想状况,始终在具体的语境下做出政治和伦理判断、并最终以实践的方式做出积极回应的态度，将作者与当今的“古典学家”区别开来实上，作者对于虚情假意或不怀好意的“回归传统”深恶痛绝，比如在分析美国汉学家王德威的“抒情传统”论时，作者指出，王德威将以德国浪漫派为代表的现代欧洲思想对于“抒情”的理解引入对中国文学的阐释,其背后的用意根本不是重启“古典”的思想资源, 而是以创造传统的方式提示对于现实的变革:

  我们在聆听王德威借用诸家“抒情传统”论对某些作家笔下美好图景大加构拟时， 总不免要和那个“丑陋”的、“封闭”的现实政治世界进行一次次的对比。这种对比会暗示我们：某种应然的“真实”被当下的“现实”遮蔽、隐藏起来了，而“情”可以带领我们上升到另一个更加美好的“境界”去，在观念层面、进而在现实界引发一系列的变革。

  也就是说，作者认为，相较于王德威等人以“非古典式阅读”的姿态来阅读古代文本，更具 “古典研究”意义的做法是以“古典式阅读”的姿态来阅读甚至像当今流行歌曲和通俗电影这样的文本。难怪作者会说,在自己的“古典研究“这里，"社会各界——工农劳动者、军事家、政治家、民族实业家和学者等等”都能期待在“古典研习的统一阵线上达成一致，共同提 供学习经验”：这话当然不是说社会各界一起来搞《论语》读书小组，而是说一种具有“文明担当”的实践姿态，将会使青年获得“面朝当代事务的勇气与信心”，从而投身到新时代的 “伦理立法使命”之中。那么，对于进一步理解作者的“古典式阅读”来说,根本问题就成了 : 何谓“有文明担当”？

  我认为，在这个问题上，作者乃至整本书落入了一个两难之境，我们或可将之称为“审美化”难题。

  

  作者指出，在“经典”的界定问题上，一个重要的尺度在于:“历史孕育的经典之所以能够得到普遍的流传,其中必然有着能够经历时间考验的自然正当基础，进而一定与人类的本性有所关联，阅读这样的经典也就能够帮助我们更好认识自己，促进我们的自我反思和思想解放。”值得注意的是，作者没有直接将“自然正当”和“人类本性”说成是“善好”，而是主张, 正是通过“经典”（或“古典”）文本的阅读，我们才能得到认识自己、反思自己的契机。这样的契机之一，出现在作者对于徐浩峰《师父》的分析中：

  看他的电影《师父》，本来是想跟着故事去感悟武林的奥妙、体会时代的波澜，谁知却总是被时或涌现的大腿带偏思绪。……露大腿是有内涵的，该出腿时出腿，该惊艳时惊艳，这是一种美学，也是一种面向当代观影人的艺术策略。……对美腿或者说美丽女性的爱，是男人的自然天性，这种自然天性不分古今中外。

  作者当然知道，重要的不是这种“自然天性”本身——我们不必去《孟子》那里找到“食色性也”的论据，当代文化已经提供给观众太多这样的论据——重要的是如何阐释这种“自然天 性”。认清天性是磨砺天性的第一步，而不是将天性本身视为价值。因此，作者认为如果说 历史时间上的“古今之争”有什么重大意义的话，其中之一便是在启蒙现代性的历史状况中，“自然天性”本身取代了 “自然天性的完善”:“随着启蒙运动的推行，古典的高贵与低劣之别遭到了废除，大众的’人性’得到了观念上的承认，并和一般大众的平均趣味水准绑定在了一起。”而在作者看来，随着互联网时代的到来和信息技术的发达和普及,这一点只会愈演愈烈，最终一切都指向人的“最平均、最低端的欲求，也因此能够获得最广的受众”。然而，“得到大多数人认同”，不正是作者试图证成“古典”时诉诸的基准之一吗？作者似乎认为，即便自传统礼俗社会延续至今的一些伦理道德规范因其历经时间磨练和无数代人的传承而几成 “自然”,但在学术的意义上对它们进行“古典式阅读”并因而使之重获活力的人——在这个意义上“有文明担当”的人——必然是少数颇为“高明”的人他们不仅能在当下抵御那“降低了传统礼俗社会较高的伦理尺度”的“多数人的思维能力和道德”,而且具备以“古典式阅读”的姿态进入流行文化、并在亚文化内部对具体文本进行品质高低的鉴别。

  问题是，之所以作者能够将（例如）徐浩峰的《师父》从一大批当代武侠电影中区隔出来、将刘慈欣的《乡村教师》从一大批科幻小说乃至网络玄幻小说中区隔出来,并且无中介地将它们与柏拉图与亚里士多德的论述联系起来，这一阅读和阐释姿态与其说是“古典式”的, 不如说是“审美式“的：在关乎“人性”的问题上，“少数人”的高明判断和“多数人”不那么高明的判断之间的分野,终究是一个任意的、取决于作者的主体性阐释的分野。

  虽然没有证据证明刘慈欣在此借用的是《理想国》中关于“洞穴”的隐喻，但不难发现,其中的讽喻效果是一致的。

  没有什么能够证成或证伪刘慈欣的小说与柏拉图的隐喻之间的联系；但也正是因此，试图通过引入后者而从前者那里读出有关“人性”的某种政治和伦理教诲的姿态,不但是一种审美的、去历史化的姿态一值得注意的是，“去历史化”并不构成对于作者的批评,因为作者直截了当地说，古典研究的指向并不是历史性的真实，并且古典研究是为了 “学到历史政治变革背后的基本规律和实践法则，学到，变’中的，不变’”，因此古典研究在作者这里本身就具有非历史性——而且无法避免地成为“评论区”里的一种声音，仅仅是一种“有意思”的声音。

  在这个意义上，《古典与现代》全书开篇的一段或是严肃或是调侃的话，未必就不可以解作作者的自况：

  大多数愿意将青春交付给四书五经、唐诗宋词的年轻人，其一开始的诉求并不是成为现代学术机械生产的作业员，而是实现审美化、趣味化的生活，在精妙的义理与辞章中获得生命的升华。

  归根结底，作者试图在一个文化多元主义的时代，在一个被他称为“价值虚无主义“的时代, 重新确立人们对经典，对学者，以及对维系共同体稳定有序的特定伦理体系的虔敬之心。的确,斯洛文尼亚学者齐泽克（Slavoj Žižek）曾指出，一个经过理性“启蒙” 了的社会，一个在其中任何偏见和陈旧的道德体系都将被提交给商谈伦理进行价值重估的社会,未必比一个看似囿于偏见和习俗的社会更能满足人们对“美好生活”的期待。

  然而，面对乱象丛生的文化生态，作者以“古典式阅读”的武装单枪匹马地闯入当代亚文化的领域披荆斩棘的伦理姿态,本身或许反而是一个现代的、太现代的激进政治的表征。区别于多数人以低劣的欲望消费资本市场下的文化产品，尚未失去体面和正派心肠的青年或许保持着一份“少数派”的心性，他们试图重建文化和伦理秩序，他们“大多认为自己在从事高尚的实践，荣誉感是驱使他们进入这一行当的最大动力”——这一点或许无可厚非，甚至如何在当下的文化语境中为之赋予恰当的形式和位置，当成为文教工作者深思熟虑的一个课题。不过，作者没有提到的是，在现代哲人霍布斯笔下，“荣誉感”也是引起人们在自然状态中彼此敌对的重要激情之一，因而也就是通往现代政治的一个重要起点。

• 珍贵的尘土与不朽的蔷薇

  作者：闻之 发布时间：2006-02-14 18:11:10

      人到中年，青春已逝。即便脸上的皱纹未见明显，但心灵上的刻痕却是愈加深入。

      对文学的迷恋，便是我心灵上一道深深的刻痕。

      追根溯源，这种迷恋应该肇始于1983年买到的《金蔷薇》。

      我至今还记得当年在县城新华书店买到这本书的情景。

      低矮的天花板下，晦暗的光线映出女店员冷漠的面孔。隔着宽大而粗陋的柜台，我在书架上看到了这本书简洁的封面：用金色勾勒出两枝蔷薇的线条，其中一朵盛开着，一朵尚在含苞待放。旁边用虬劲的钢笔字写着书名：《金蔷薇》，底下的一行小字勉强能够看清：“康·巴乌斯托夫斯基著”。

      这个情景跟书中所写的一些段落竟然有几分相似：

      “有一次，他朦胧地想起一朵金蔷薇的故事来。在一家老渔妇的屋子里，在十字像架上，插着一朵做工粗糙、色泽晦暗的金蔷薇；不知道是他看见过这朵金蔷薇呢，还是从旁人那儿听到过这朵蔷薇的故事。”

      “不，说不定，他有一次甚至亲眼看见过这朵蔷薇，并且还记得它怎样闪烁发光，虽然窗外并没有阳光，而且在海峡上空咆哮着惨厉的风暴。沙梅越来越清楚地想起了这朵蔷薇的光辉——低矮的天花板下面的几点明亮的火光。”

      这些句子来自书中的第一篇：《珍贵的尘土》。

      巴黎清洁工约翰·沙梅曾经当过兵，在墨西哥战争期间，因患热病而被遣返回国。他的团长将自己八岁的女儿苏珊娜托付给沙梅，带回祖国。

      在横渡大西洋的轮船上，为了哄这个“终日沉默着”的小姑娘开心，沙梅讲故事给她听——他的故乡和自己一些经历：“英吉利海峡沿岸的一个小渔村、那里的流沙、落潮后的水洼、有一口破钟的小礼拜堂、给邻居们医治胃病的他的母亲……”还有据说能够给人带来幸福的金蔷薇的故事。

      军队遣散了沙梅。他尝试过各种卑微的职业，最后成了巴黎的清洁工。多少年都在贫困、灰尘和污水的气味中过去了，但他的灵魂深处，依然珍藏着美好的记忆：紫罗兰的幽香——苏珊娜的一条揉皱了的蓝色发带、轻飘的蔷薇色的云——苏珊娜的一件旧衣服。这些旧物使得他时常想起那个曾经依偎在他身边听讲故事的八岁的小姑娘……

      终于有一天，沙梅在塞纳河的一座桥上发现了苏珊娜——一个衣着华丽的年轻女人，正在为情人的变心而悲痛欲绝。沙梅劝解她，安慰她，并让她在自己的小窝里住了五天。

      “这五天巴黎的上空升起了一个不平凡的太阳。所有的建筑物，最古旧的、煤烟熏黑了的，每座花园”，甚至坐落在被金银花和山楂子所覆盖的古老的碉堡旁边沙梅的草房，“都象珠宝似的在这个太阳的照耀下灿烂发光”。

      卑微的清洁工沙梅怀着虔诚的爱意凝视着浓睡中的苏珊娜——“她的双唇，比湿润的花瓣更鲜艳，她的睫毛因缀着夜来的眼泪而晶莹”，他体味着眼前这个年轻女人隐约可闻的气息而感到的激动，领略了什么叫做真正的温柔。

      沙梅一生中最幸福的五天转眼即逝。苏珊娜与他的情人——一个年轻的演员重归于好。临走时，苏珊娜叹息说：

      “假如有人送我一朵金蔷薇就好了！那便一定会幸福的。我记得你在船上讲的故事，约翰。”

      从此，沙梅不再将手工艺作坊里清扫出来的垃圾扔掉了。他悄悄地收集着这些首饰作坊里的尘土，带回到他的草房里来。这种尘土里有一些金屑——“首饰匠们工作的时候，总要锉掉少许金子的”。

      沙梅决定把这些尘土中的金子筛出来，然后铸成一块小金锭，打成一朵金蔷薇，献给苏珊娜——为了使她幸福。

      

      当蔷薇终于做成了的时候，沙梅才听说苏珊娜已经从巴黎去美国了，据说是永不再回来了，也没有人能够把她的地址告诉给他。

      沙梅终于在绝望和孤独中悄悄地死去了。在最后的日子里，“守望着沙梅的只有那个上了年纪的首饰匠一个人——就是他，用金锭打成了一朵非常精致的蔷薇，花的旁边，在一条细枝上，还有一个小小的、尖尖的花蕾。首饰匠从他灰色的枕头下，拿走了用揉皱了的蓝色发带——发带上有一股老鼠的气味——包着的金蔷薇。

     首饰匠把这朵金蔷薇卖给了一位文学家。这位文学家在札记里这样写道：

      “每一个刹那，每一个偶然投来的字眼和流盼，每一个深邃的或者戏谑的思想，人类心灵的每一个细微的跳动，同样，还有白杨的飞絮，或映在静夜水塘中的一点星光——都是金粉的微粒。

     “我们，文学工作者，用几十年的时间来寻觅它们——这些无数的细沙，不知不觉地给自己收集着，熔成合金，然后再用这种合金来锻成自己的金蔷薇——中篇小说、长篇小说或长诗。……恰如这个老清洁工的金蔷薇是为了预祝苏珊娜幸福而做的一样，我们的作品是为了预祝大地的美丽，为幸福、欢乐、自由而战斗的号召，人类心胸的开阔以及理智的力量战胜黑暗，如同永世不没的太阳一般光辉灿烂。”

      如作者所言，这本书是“记叙作家劳动的札记”，以这样一个故事开篇，确实要比其他任何文学教科书都要来得生动、鲜明，如同饱含着鲜美汁液的苹果一样，更富有诗意、美感和艺术的魅力。但是，我一直觉得，故事本身所蕴涵的对生活的启示，远远要大于对文学创作的妙喻。

      在学校的时候，《教育学》教科书告诉我们说，我们即将从事的职业是“太阳底下最高尚的职业”，仿佛还记得有位老师引用马克思的话说：“我们的事业并不显赫一时，但将永远存在；面对我们的骨灰，高尚的人们将洒下热泪。”这些话语，足令我们年轻的胸膛中沸腾的青春热血更加汹涌澎湃。

      然而，毕业之后，分配到乡镇中学的我一下子就从憧憬的梦中蓦然惊醒。

      八十年代的中后期，“万元户”已经出现，对于物质生活享受的追逐已经开始成为社会意识的主流和时尚。教师这个职业由于收入偏低、生活清苦而开始遭受歧视。当时社会上就流传着很多嘲弄教师迂腐、穷酸的笑话。可以说，一个乡镇中学的教师，并不比巴黎的那个清洁工更受人尊敬。

      多少年都在清贫、困顿的生活中过去了，青春的热血和激情也如同手里的粉笔一样，在粗砺的黑板上逐渐磨成了微细的粉尘，在斜射进教室的阳光下，化做飞舞的、闪烁的尘埃……多少年的平淡岁月里，许多的人，许多的事，许多的梦，来了又去了，不期而遇而又倏然消逝，“日子溶成黄色的沉滓”，但是在我的心中，“时时浮现出一片轻飘的蔷薇色的云”——就是这本《金蔷薇》，时时陪伴着我在昏黄的灯下，在寂寥的午后，在静谧的雪夜……在那些多半属于暗淡和庸碌的日子里，让我因年轻而躁动不安的灵魂，时时沐浴在和煦的美的暖阳下，陶醉在温柔的爱的春风里。借用书里的句子：这本纸质泛黄的书，也“带有那么一股幽香”，“有一股春天的清新气息，也仿佛在紫罗兰的篮子里放了很久似的”。

      我从这字里行间中领略到了无私的爱和庄严的美，贫贱卑微的生活所难以消磨的灵魂的富有、慷慨和高尚。面对着讲台下几十双清纯如水而又渴望求知的眼睛，我能体会到沙梅对苏珊娜的那种来自父辈的慈爱和温柔。

      我在这本书里也一再享受到“含英咀华”的愉悦。那荒凉而阴沉的冬季的波罗的海；那阴郁沉寂的俄罗斯中部森林，白桦和赤杨的叶子闪烁着金刚石一般的光泽；神秘的白夜辉映下涅瓦河庄严的逝水；奥卡河彼岸落日浅红色的斜晖；暮春时节，基辅荒芜的街心花园里，凋零的稠李花在散发着浓郁的香气……我沉醉于书中所描述的大自然之美，更深深地渴望拥有作家手中那点石成金的神奇的文学之笔……

      作为一个语文教师，我所能做的，就是在讲课的时候，给学生提供比课本内容更为广阔的知识背景，同时也把我从阅读和求知中所能体味的乐趣和美感乃至方法和技巧，尽可能多地传递给他们。我还告诉他们，文学，也许并不能够让爱好她的人足以安身立命，但可以使你尽情遨游诗意和浪漫的森林、山峦、溪流、江河、海洋……从而使人感情更加丰富，视野更加开阔，思想更加深刻，生活也会显得更加美好。

      很多时候，我把《金蔷薇》中的篇章读给他们听。为了鼓励他们写日记，我给学生读《珍贵的尘土》。初中生尚不懂爱情，我只告诉他们，你每天看到的人、经过的事，路边的风景，街头的市声……都是一些富含金粉的微尘和细砂，只要你耐心收集，细心筛选，将来你就会聚沙成塔，集腋成裘，融汇生活中那些凝结着爱与美的感人的瞬间，铸造成你自己的金蔷薇……

      《金蔷薇》中，有一篇是描写安徒生的故事，叫做《夜行的驿车》。其中有这样一段话：

      “去年夏天我在日德兰半岛，住在一个熟悉的林务官的家里。有一次我在林中散步，走到一块林间草地上，那里有很多菌子。当天我又到这块草地上去了一趟，在每枝菌子下面放了一件礼物，有的是银纸包的糖果，有的是枣子，有的是蜡制的小花束，有的是顶针和缎带。第二天早晨，我带着林务官的小女孩子到这个树林里去。那时她七岁。她在每一枝菌子下找到了这些意外的小玩意儿。只有枣子不见了。大概是给乌鸦偷去了。您要是能看见就好了，她的眼睛里闪着该是多大的喜悦啊！我跟她说，这些东西都是地下的精灵藏在这里的。”

      “您欺骗了天真的孩子！”神父愤懑地说。“这是一个大罪！”

      “不，这并不是欺骗。她会终生不忘这件事。我敢说，她的心不会像没体验过这个奇妙的事情的人那样容易变得冷酷无情。”

      读到这里的时候，我常常会这样想，我把文学作品中那些蕴涵着浪漫和诗意的文字朗读给孩子们听，又何尝不是象神父责怪安徒生那样，是在欺骗天真的孩子呢！也许我应该直率地告诉他们：这个世界上其实很难找到那么美好的诗意和浪漫，更多的是平凡甚至是苦难……？

      

      但是，我分明看到了，当我读到这些至美至爱的文字时，孩子们睁大的眼睛里闪烁着多么喜悦和惊奇的光芒啊……或者，我也可以为自己辩解，这些经受过来自文学作品的爱与美之熏陶的孩子，日后也不会那么容易变得冷酷和粗俗吧？

      前一段时间，我在网络上用搜索引擎查找有关《金蔷薇》的资料。无意中发现，在一个论坛的回帖中，有个人说他当年读中学的时候，语文老师曾经给他们读过那篇金蔷薇的故事，说当时就感觉这样的文字真是美，至今印象都非常深刻。

      我不敢说这个人就是我的学生。除了这段话，我也无从了解关于他的任何信息。但是我可以肯定，即使他的人生如尘土一般平凡，只要有过这样的体验，他的心里就会盛开着一朵永不凋谢的金蔷薇。

      而我……我也如此。