城乡一体化中的农民社会权益保障问题研究 在线下载 pdf mobi 2025 epub 电子版

暂无相关简介，正在全力查找中！

暂无相关目录，正在全力查找中！

暂无相关内容，正在全力查找中

暂无出版社相关信息，正在全力查找中！

暂无相关书籍摘录，正在全力查找中！

在线阅读地址：城乡一体化中的农民社会权益保障问题研究在线阅读

在线听书地址：城乡一体化中的农民社会权益保障问题研究在线收听

在线购买地址：城乡一体化中的农民社会权益保障问题研究在线购买

暂无原文赏析，正在全力查找中！

暂无其它内容！

• 作者：wjpo 发布时间：2023-12-04 20:44:59

  有些失望，文字内容主要是解构汽车这个要素在系列漫画中的功能，而不是介绍漫画中的汽车，与我期待不符。翻译也不太行。最有价值的是第六章。

• 作者：Mag 发布时间：2015-11-09 14:37:39

  注解太少 细节太少

• 作者：KaZty 发布时间：2010-01-25 15:10:29

  细致的视角

• 作者：Vera理想 发布时间：2011-02-06 13:55:15

  讲解清晰明了

• 作者：黎元洪 发布时间：2020-06-27 14:07:08

  小米花重金请人写的？

• 作者：renard dit 发布时间：2023-08-01 11:18:00

  再拓展下词汇量

• 给灵魂之火添柴的人——评傅雷《世界美术名作二十讲》

  作者：揽尘 发布时间：2017-01-11 15:11:03

  27岁的梵高在给哥哥提奥的信里写道：

  “人的灵魂里都有一团火，却没有人去那儿取暖，路过的人只能看到烟囱上的淡淡薄烟，然后继续赶他们的路。那我们要做什么？给火添柴……”

  伟大的画家，能够画出灵魂里的火。然而，只有真正懂得这些画的人，才知道怎么去那儿取暖；而那些杰出的艺术评论家，是给火添柴的人，他们能导引路过的人去靠近这些伟大的艺术，在火边坐下来，取暖。

  傅雷，就是一个给火添柴的人。1928年，20岁的傅雷留学法国，学习艺术理论，正式开始了他与艺术结缘的生命。翻译丹纳的《艺术论》，撰写介绍塞尚的文章，与刘海粟合编《世界名画集》，这些经历，为他打下了深厚的艺术功底。1931年，傅雷受聘于上海美术专科学校，教授美术史课程，在讲义的基础上，他完成了这本《世界美术名作二十讲》。

  艺术家的敏感，人文主义者的关怀，深厚的艺术功底，高妙的文笔，这一切因缘际会，使他的这本《世界美术名作二十讲》甫一问世便即风靡，成为无数人的艺术入门书，开启了无数人向艺术取暖的动人历程。在这本书里，他为我们深情地介绍了二十位画家及他们的代表作，导引我们摸触藏在伟大画作里的，灵魂的火。

  他介绍的作家及作品是如此宏富，一一罗列，难免有獭祭鱼之弊。为使诸君能深切地了解傅雷是如何给灵魂之火添柴，为路过的人指路的，在此我不惮“文抄公”之讥，向大家展示一下，他是怎样讲解波提切利的名画《春》的。——以下引用之傅雷原文，用『』标出。

  

  《春》，波提切利，油画，1482

  （1）

  波提切利（1445—1510）是文艺复兴早期的画家，他的作品『有独特的作风与面貌，他的维纳斯，他的圣母与耶稣，在一切维纳斯、圣母、耶稣像中占着一个特殊的地位。他的人物特具一副妩媚与神秘的面貌，即世称为“波提切利的妩媚”』。《春》是他的代表作之一。

  （2）

  『据希腊人的传说与信仰，自然界中住着无数的神明：农牧之神（Faun，法乌恩），半人半马神（Satyrus，萨堤罗斯），山林女神（Dryads，德律阿得斯），水泽女神（Naiads，那伊阿得斯）等。拉丁诗人贺拉斯（Horace）曾谓：春天来了，女神们在月光下回旋着跳舞。卢克莱修（Lucretius）亦说：维纳斯慢步走着，如皇后般庄严，她往过的路上，万物都萌芽滋长起来。波提切利的《春》，正是描绘这样轻灵幽美的一幕。』

  （3）

  『这幅《春》的构图，并没像古典作品那般谨严，它并无主要人物为全画之主脑，也没有巧妙地安排了的次要人物作为衬托。在图中的许多女神之中，很难指出哪一个是主角：是维纳斯？是春之女神？还是三女神？雄辩之神那种旋转着背的神情，又与其余女神有何关系？

  这也许是波氏的弱点；但在拉丁诗人贺拉斯的作品中，也有很著名的一首歌曲，由许多小曲连缀而成的：但这许多小曲中间毫无相互连带的关系，只是好几首歌咏自然的独立的诗。由此观之，波提切利也许运用着同样的方法。我们可以说他只把若干轻灵美妙的故事并列在一起，他并不费心去整理一束花，他只着眼于每朵花。』

  （4）

  『现在试将《春》的各组人物加以分别的研究：第一是三女神，这是一组包围在烟雾似的氛围中的仙女，她们的清新飘逸的丰姿，在林木的绿翳中显露出来。我们只要把她们和拉斐尔、鲁本斯（Rubens）以至十八世纪法国画家们所描绘的“三女神”做一比较，即可见波氏之作，更近于古代的、幻忽超越的、非物质的精神。她们的妩媚、婀娜多姿，在高举的手臂、伸张的手指、微倾的头颅中格外明显地表露出来。』

  

  《春》，局部

  （5）

  『春神，抱着鲜花，婀娜的姿态与轻盈的步履，很可以把“步步莲花”的古典去形容她。脸上的微笑表示欢乐，但欢乐中含着惘然的哀情，这已是芬奇的微笑了。笑容中藏着庄重、严肃、悲愁的情调，这正是希腊哲人伊壁鸠鲁（Epicurus）的精神。

  『在春之女神中，应当注意的还有两点：

  『一、女神的脸庞是不规则的椭圆形的，额角很高，睫毛稀少，下巴微突；这是翡冷翠美女的典型，更由波氏赋予细腻的、严肃的、灵的神采。

  『二、波氏在这副优美的面貌上的成功，并不是特殊的施色，而是纯熟的素描与巧妙的线条。女神的眼睛、微笑，以至她的姿态、步履、鲜花，都是由线条表现的。』

  （6）

  『维纳斯微俯的头，举着的右手，衣服的褶痕，都构成一片严肃、温婉、母性的和谐。母性的，因为波提切利所代表的维纳斯，是司长万物之生命的女神。』

  （1）总述波提切利的风格，（2）介绍《春》这幅画的题材背景，（3）分析整幅画的构图，（4）（5）（6）分别研究画作的三个部分。其介绍之全面，其分析之精当，其解说之深入，无待赘言，诸君自可体会。

  宫廷诗人波利齐阿诺说：

  维纳斯漫步在月光下，/如皇后般庄严，/如春风般和煦，/她走过的路上，/万物萌发，/鲜花盛开。

  这首诗不仅可作为这一幅《春》的绝佳注解，也可作为傅雷先生这本书的注解：傅雷犹如维纳斯，带着我们漫步于艺术之路，如春风般和煦。

  然而它又不仅仅是这本书的注解，每一个喜爱艺术的人，每一个能触摸伟大艺术内蕴的灵魂之火的人，他们走过的路上，岂不更是——万物萌发，鲜花盛开？

  梵高在写给哥哥提奥的信中接着写道：“不管多焦躁，也要耐心地等待，等到有人想要来访，在火边坐下来——待在那里……任何信仰上帝的人都能等到这一刻到来，或早或晚。”那些伟大的灵魂，在等待着你的造访。

  

• 侘寂 | 在残缺中看见完整、于有限中感受无限的日式生活美学

  作者：亲爱的倩儿 发布时间：2021-06-26 08:34:28

  下单时，满怀期待。拿到手，质感温暖。初读，隔靴搔痒。再读，有点意思…

  适合与大西克礼的《侘寂》对比阅读，后者学术性更强，论述理性、严谨。而李欧纳的这本，则在浅显感性中闪现出犀利、趣味的灵光。

  

  01 / wabi-sabi的初步解释

  日文中的wabi（侘）与sabi（寂）字原本各具不同的含义。sabi原指“孤寂”、“清瘦”或“凋零”。wabi原指“出世离群”、“刻苦简单地于大自然独居”，较容易让人联想到灰心、沮丧与阴郁等情绪。而大约在十四世纪时期，这两个字才逐渐发展成为正向的美学价值观。那些自愿离群索居、过清贫生活的隐士和苦行者，开始被认为是一种获得丰富精神生命的途径。因为有这种诗学倾向，这种生活方式不但培养出人们对日常生活细节的鉴赏能力，也对自然界被忽视、不被注意的面向，产生了新观点。从此，原本不起眼的简朴，现在取得新意义，成为新的、纯粹之美的基础。

  

  02 / wabi-sabi与现代主义的比较

  相似性

  ❤ 适用于各种人造的物体、空间和设计

  ❤ 对当时主流、既有的感官经验是很强的反动力量：「wabi-sabi」对中国在十六世纪或更早所追求的那种完美或壮丽美学，「现代主义」对十九世纪古典主义和这种主义的激烈反对

  ❤ 避免使用不属于机构本身的装置

  ❤ 抽象的、非再现之美

  ❤ 有易于辨识的表面特征：「wabi-sabi」讲求质朴、不完美、杂色斑驳，「现代主义」讲求无瑕疵、流线光滑、优美精炼

  差别性

  

  03 / wabi-sabi的精神价值：真理与美的来源

  观察大自然可以得到真相

  ❤ 所有事物都是

  非永存的

  ❤ 所有事物都

  不完美

  ❤ 所有事物都

  未完成

  美可以从丑之中引诱出来

  就某方面来说，

  wabi-sabi之美，就是你与你认为丑的事物达成妥协的条件或状况

  。wabi-sabi认为，

  美是发生在我们与事物之间的动态事件

  ，只要有适当地环境、脉络或观点，美就能自然萌发。因此，

  美就是一种意识的转变状态，一种诗意与优雅的特殊时刻

  。

  04 / wabi-sabi的心境：万物之死

  接受无可避免的情况

  ❤️ wabi-sabi是一种对渐逝生命的审美态度

  。

  “举目望去，没有花开，亦没有红叶，小海湾旁边，一座小小的茅屋，正佇立于这秋日的黄昏。”

  对宇宙规律的欣赏

  wabi-sabi涵盖了存在背后的各种机制、各式变化及其微妙的部分，也都是wabi-sabi，超越了我们所能感知的范围。

  光透过宣纸晕染扩散的方式。金属失去光泽和生锈时，其颜色和质地的变化方式。这些例子体现了这个世界背后的物质力量和深层结构。

  05 / wabi-sabi的道德：无滞礙地在星球漫步

  去掉所有不必要的

  ❤️ wabi-sabi就是，在这个星球上轻盈漫步，并且不管遭逢何种际遇，是微不足道也好、辛苦危难也好，都要懂得欣赏与感激。

  ❤️ wabi-sabi就是，在“我们从物质中得到快乐”和“我们从不受物质拘束中得到快乐”两者之间得到平衡。

  ❤️ 重视事物的内涵，忽视物质的阶级地位

  。在wabi-sabi美的世界里，

  没有什么是“有价值”的，一切都意味着“无价”

  。事物只有在被领会和激赏的那一刻是处于wabi-sabi的境界中。

  06 / wabi-sabi的材质：阴翳里的光芒

  自然现象里的启发

  wabi-sabi表现出来的就是

  冻结的时间

  。

  制成它们的材料，是会因为天气、使用的状况而留下清晰的耗损记录。它们以褪色、生锈、失去光泽、沾汙、变形、皱缩、干枯和爆裂作为语言，记录了太阳、风、雨水、炎热和寒冷。它们身上的裂痕、缺口、凹痕、疮疤、塌陷、剥落和其他形式的损耗都是使用和滥用的历史证据。

  不规则、私密的、不矫饰的、原始乡土气息的、阴暗的、简朴...

  wabi-sabi是一种事物不完美、非永恒和未完成之美。

  那是一种审慎和谦逊之美。

  亦是一种不依循常规的随性之美。