威廉·莫里斯 在线下载 pdf mobi 2025 epub 电子版

《威廉•莫里斯——艺术与手工艺之家》一书第一部分讲述了威廉•莫里斯（现代艺术之父、艺术与手工艺运动的倡导者）的实践活动，了解他是如何构想和实施自己的住宅及其他住宅的内部装修计划，尤其是装饰与设计部分；第二部分以六个当代住宅的“案例分析”为线索——从现代伦敦乡镇住宅到马萨诸塞州的传统艺术与手工艺住宅——这些住宅在不同背景下遵循并适应着莫里斯的指导原则，它们展示了莫里斯风格如何应用于我们当今的生活空间。

莫里斯在装饰与设计方面极具天赋，深信美丽的周边环境能够提升创造力和幸福感。其中，书后详尽的文献资源，包括美国和英国的供应商名单，还有能够启发灵感的地点，对于任何对艺术与手工艺生活风格感兴趣的人来说，都可看作原始资料。

今天，莫里斯的设计比以往任何时候都更受欢迎，他对品位、风格和功能的深刻而激进的见解，仍然影响着现代室内设计。在装饰艺术的历史上，从来没有一个设计师能有如此持续的影响力。正如莫里斯本人所言：“我们找不到任何借口，去做任何不够美丽的东西。”

本书共有217幅插图，包括140幅彩图。

绪论 7

第一章 外观 21

第二章 为生活所做的设计 37

第三章 装饰图案 57

第四章 工艺品与舒适感 73

第五章 更柔软的装饰元素 91

第六章 最后润色 111

案例 127

案例1 一个艺术与手工艺庄园 129

案例2 一幢精心制作的美丽乡村住宅 137案例3 一幢设计奢华的城镇住宅 147案例4 一个修缮精良的庄园 153

案例5 一幢重新装修的农场住宅 163案例6 一幢维多利亚晚期的排屋 171

艺术与手工艺的足迹 180

帮助与建议 183

专业供应商 184

参考文献 186

致谢 187

图片来源 188

索引 189

帕米拉•陶德（PamelaTodd）拥有英国文学一级学位和艺术史硕士学位。她最开始在《笨拙》杂志社工作，莫里斯的好友E. S.埃利斯曾任该杂志编辑。随后陶德开始担任出版社编辑，后来又成为作家代理人。她曾在英国泰特美术馆、维多利亚与阿尔伯特美术馆开设关于艺术与手工艺运动的讲座，著作逾12本，包括《印象主义者的桌子》《布鲁姆斯伯里住宅》《拉斐尔前派住宅》以及最近出版的《艺术与手工艺的伙伴》。现居伦敦。

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书籍介绍

《威廉•莫里斯——艺术与手工艺之家》一书第一部分讲述了威廉•莫里斯（现代艺术之父、艺术与手工艺运动的倡导者）的实践活动，了解他是如何构想和实施自己的住宅及其他住宅的内部装修计划，尤其是装饰与设计部分；第二部分以六个当代住宅的“案例分析”为线索——从现代伦敦乡镇住宅到马萨诸塞州的传统艺术与手工艺住宅——这些住宅在不同背景下遵循并适应着莫里斯的指导原则，它们展示了莫里斯风格如何应用于我们当今的生活空间。

莫里斯在装饰与设计方面极具天赋，深信美丽的周边环境能够提升创造力和幸福感。其中，书后详尽的文献资源，包括美国和英国的供应商名单，还有能够启发灵感的地点，对于任何对艺术与手工艺生活风格感兴趣的人来说，都可看作原始资料。

今天，莫里斯的设计比以往任何时候都更受欢迎，他对品位、风格和功能的深刻而激进的见解，仍然影响着现代室内设计。在装饰艺术的历史上，从来没有一个设计师能有如此持续的影响力。正如莫里斯本人所言：“我们找不到任何借口，去做任何不够美丽的东西。”

本书共有217幅插图，包括140幅彩图。

• 作者：Joan 发布时间：2019-01-27 14:05:02

  比起拥抱古典拥抱现代的卢斯，莫里斯大概应该是反古典反现代的。卢斯的困扰在于他不能说服当时的“大多数”，莫里斯的困扰在于他不能说服自己。莫里斯60岁时，卢斯24岁。莫里斯的圈子里是拉斐尔前派画家，卢斯的圈子里是表现主义画家。但是如果这两位看到村上隆的“艺术”应该会意见一致。艺术融入生活或许只是个悖论 这次不审核了

• 作者：非虛構 发布时间：2021-02-14 21:57:33

  #空间# 威廉·莫里斯是第一个把空间的封闭性艺术，应用到开放的社会生活中去的人。他还是一个社会主义者，提倡给普通的市民家庭提供艺术的生活品味。他所创作的墙纸作品《忍冬》分为黄、绿两个色系。莫里斯认为大尺度的图案不仅适合大房间，只要纹样足够精美，也可以使小房间更显宁静，为此不惜以30块水印雕版表现15种微妙的过渡色阶。当一个普通家庭的墙壁上，用上如此精美且充满自然风貌的开放式设计图案，人们的生活艺术感便会油然而生。从这个简单的墙纸设计，人们可以感受到画面在边界之外的自由延展。在当时的英国，工业化生产大行其道，人们在工业文明快速复制的洪流中，慢慢失去了对艺术和美的鉴别能力。之后他设计的“红屋”，突出了艺术空间的整体开放性，实现了工艺美术的功能性、技术性和艺术性的完整统一，彻底打破了艺术的封闭性。

• 作者：xiaojingyush 发布时间：2023-08-24 20:45:12

  配合南京博物院的莫里斯展同看，特别有收获，不过翻译还是有一些问题的，不少句子读起来膈应，明显是译者也没吃透，相比南博的展览说明差远了。不过其实看图片也就够了。

• 作者：malingcat 发布时间：2019-06-02 21:51:14

  热心拥抱乌有之乡的艺术家，回望中世纪的设计师，崇尚手工劳作的工匠。图案繁复，家具简洁，一把只卖5先令的灯心草垫椅子，是他送给普通人的设计。在商业社会，机器碾碎他的手工梦，又实现了他的分享梦，真是悖论。印刷很美，细密恐惧者慎入。

• 作者：无忧的虎皮萌蛋 发布时间：2016-05-05 23:42:01

  Z区一楼

• 作者：黎戈 发布时间：2019-07-02 09:40:22

  红屋。

• 艺术融入生活或许只是一个悖论

  作者：Joan 发布时间：2019-01-27 14:28:31

  

  《News from Nowhere》 是莫里斯写的乌托邦小说。1890年之后莫里斯主要忙于社会政治活动，他大概就是哈耶克在《通往奴役之路》里提到的单纯善良的社会主义活动家。如果说反乌托邦小说是因虚假平等而剥夺人类自由的社会现实，乌托邦小说就是向往人类平等的不切实际的幻想。

  莫里斯公司提供给工人更好的工作条件，但是且不说6个工人每天完成两寸一年才能织完一张地毯这种工作有多少人会始终享受其中的乐趣，售价高昂导致只能由富裕阶层消费；就算能实现人人互利工作关系平等，也只能在一个很小的封闭系统里，所带来的影响还不如那几家走跟随路线的百货公司对社会的影响大。

  要求1834年出生莫里斯既要赋予生活用品以艺术美、又要拥抱机器未免苛刻，毕竟他还有那些向往中世纪的拉斐尔前派朋友；能够对洛可可的繁复样式和浮华的装饰说不，追求真诚的形式已经很现代了。他呼吁富有阶层不必要在家中放置那些无用的摆设和装饰品，同时希望穷人能欣赏他的设计之美，拥有他们制作的产品。当然，穷人都买不起，除了那把1865年出品的灯芯草编坐垫Sussex椅子还算有点可能。

  莫里斯的图案优雅细腻，还有些许感伤，大概与他个人感情生活不顺有关。他的一个朋友说和他在一起会觉得枯燥，可以想象这个单纯热情的Topsy. 但是不管怎样，莫里斯的设计都带有温度，一种放松、舒适、惬意的感觉，一种唐草图案所没有的感觉（这我是在胡扯

  形式可能会不再适用，精神却会一直流传下去。每当人类觉得自己有变形成机器人的危险时，都会把莫里斯拿出来怀念一下。

  图片丰富。照片、草图资料翔实。翻译.... 还行。

  看完Adolf Loos的《装饰与罪恶》

  日常用品作为装饰的承载物试图以此方式将艺术融入生活的问题在哪里。

  艺术，绘画，构成，造型，设计。

  

  外观

  古建筑和花园

  “我相信唯有热爱自己的土地、了解自己土地的主人才能得到最好的结果。而最坏的样子就是刻板的规划。” 园艺设计师Willian Robinson

  为生活所做的设计

  一种设计引领一种生活方式

  “质朴的生活，哪怕是最简单的那种，也不是悲惨的，而是优雅的基础。”

  装饰图案

  墙纸图案的设计、制作过程以及使用建议

  “在装饰艺术中，如果有东西不能同时满足精神和双眼，那这歌东西一定不会成功。”

  飞燕草这个图案担忧风格化的正面花卉和欢快的鸢尾花，环绕着有点卷曲的叶子，所以如果墙面需要保持安静的感觉则不适用。

  工业品与舒适感

  家具设计

  “机器，能够大量减少工人从事单调乏味的苦活带来的痛苦，还能合理地降低生产价格。” Ambrose Heal

  更柔软的装饰元素

  纺织品设计

  “绝不要遗忘你使用的材料，不论何时都要尽量将它用到最好：”

  刺绣、编织、棉布染色印花

  画好图案轮廓的刺绣套装

  最后润色

  瓷砖系列 “睡美人”

  金属设计、玻璃设计、灯具、书籍

• 也许这本书并不适合豆瓣

  作者：小川叔 发布时间：2012-12-21 10:27:22

  坦白说，这是我第一次看到这样的文字。

  朴实，但是有重量。

  文字里的废话很少。少到连基本的情感词汇都没有。

  它就好像我们少年时代读过的最朴实的课文，最简单的句子。

  里面没用过诸如“决绝”“隐忍”或者“丰沛”“疼痛”之类的词。

  但是你却觉得它有厚度。

  对于一个文艺青年来说。这是一种震撼。

  对于其他的文字工作者来说，这有欠公平，因为她十年里见到了太多的人，她写的都是别人的故事，这些生命的厚度足以让它沉重到我们认同，所以任何的粉饰都显得多余。而对于那些只能靠文字吃饭，描写自己和臆想的作者来说，我们更多的时候能看见的只有我们自己。

  这本书或许并不适合豆瓣。

  我不是说豆瓣里人群怎么样，而是说因为这里的人都太年轻，热闹和多变是他们的天性，当然他们也会有深沉和思考的时候，但是或许这些都不及生命积累的本身带给他们的来得更多。

  作为一个过年之后年满35岁的大叔。

  我在看到这个书之后，会觉得震撼。这部分震撼我没办法分享给其他人。是那种震到骨头，动了心的震撼。

  柴静是一个很喜欢自省的人，可以看得出，在这个书里，她记录了自己的各种转变，而每一次转变的背后，都是人的力量。

  每次我在豆瓣首页都会看到顶贴最高的热点日记和图片。

  那些日记的内容不是出入职场的经历，就是铭心刻骨爱情，那些图片真的很美好，天空永远都是蓝绿色的，很有台湾文艺片的味道。

  我很喜欢这种清新的味道。

  每个人都喜欢新鲜生命的气息。

  却总有一个人会让你看见“深刻”与“沉重”。

  这本《看见》，你看不到大量的排比句式。你看不到各种青春文学里细如毛发的心理描写，你甚至看不到任何时下文艺小说里流行的词汇，以至于我看到三分之二后各种百度找到柴静早年的电台节目的片花发现她应该也就是一个文艺女青年才对。

  可又是什么，让她那些自我矫情迅速干瘪？让她本身丰盈起来了呢？

  或许来自于这十年她的自省，或者来自于这十年她所遇到的人。

  我想如果我们把自己生命里遇到的，出现的人也记录下来的话，会是什么样子？会变成流水账？还是家长里短？

  自省是痛苦的，而我们总喜欢舒舒服服地活着。

  有时候不是我们看不见，或许我们只是不想看见。

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  楼主因为写了一篇成龙的吐槽被各种水军围剿所以每天的提醒基本都被那个帖子所占据，忽略了这个帖子的回应。

  关于为什么我会写“这本书也许不适合豆瓣”。

  其实我在写的时候也比较犹豫。

  这就好像我说柴静写的好，但是我又无法归纳哪里好一样。

  我只能举个和朋友推荐这本书的例子。

  我和朋友说“这是一本适合老男人看的书”

  我这么说的理由，不是说年轻人不能看，而是……有些东西，你无法跨越，尤其是生命的经历和积累。

  它需要的不是你多超前的思考，或者你如何的醍醐灌顶。

  它有的时候需要的就是“熬着",就和熬粥一样，熬着……

  所有的尝试跨越时间和快速解决的办法，最终都不会出来真诚好口感的粥。

  它需要的只是时间。

  豆瓣的文艺青年他们喜欢，我相信那是一定的。

  好的东西永远不是指吸引一类人。

  我想说的是，或许触动最深的，是那些有经历，有过太多积累的“成年人”，是内心里的“大叔们”，不是表面年纪的老。

  对于他们来说，平日里看看豆瓣，刷刷影评也许只是打发时间的调剂。他们或许对自己的人生曾经迷茫。

  他们或许已经进入了一种结婚生子、功成名就的【轨道】。

  他们或许拿太多，却放不下……

  而这本书，或许会让这些叔叔们会有一种【找到】的感觉。

  找到最初的自己。

  就好像前言结尾那句“不要因为走得太远，忘了我们为什么出发”。

  我再次坦白，我对豆瓣的年轻人没有太多的成见。

  80后也好，90后也好，他们看这本书一定也有自己的看法。

  我所说的是，有一些路，走过的人谈论起来或许会心有戚戚。

  那些没走的人也可以谈，而或许等有一天你走完了，让你回头说的时候，你反而说不出了……

  这时候有人写了这本书，说了你想说的话。这种喜悦，你没办法描述，也不知应该如何对那些没上路的人说。

  最终或许只能说一句：也许时间会告诉你一切……