鲍勃玩波普！（在竞争中找到自己和他人的闪光点，在合作中建立友谊） 在线下载 pdf mobi 2025 epub 电子版

罗伊是镇上新来的雕塑家，大家都在谈论他。鲍勃有些嫉妒了，一直以来鲍勃可是镇上*杰出的艺术家啊！那现在谁才是镇上*棒的艺术家呢？鲍勃和罗伊开始了一场比拼雕塑作品的竞争。他们经过争吵、竞争、打架到合作，终于成为了好朋友……

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马里恩·杜查斯是一位享誉国际的插画家，以鲜明的手绘风格独树一帜。杜查斯的书籍赢得了六个国际设计和插画大奖，同时她还是赫尔辛基世界设计之都庆典上代表英国的六位设计师之一。她具有魅力的手写字体和插图曾被应用于三星和惠普的广告宣传中。她的绘本作品《鲍勃是个艺术家》在国内广受好评，成为2019年14届文津图书奖推荐童书。《鲍勃的蓝色忧郁期》入围英国2019凯特·格林威奖。

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“嘿，鲍勃！

你见过镇上新来的艺术家吗？”

猫头鹰说，“他叫罗伊，是个雕塑家，

现在大家都在谈论他！”

“罗伊是谁？”

鲍勃说，“我可是镇上杰出的艺术家。”

鲍勃决定去见见罗伊。

他是只很臭美的蓝色鹦鹉。

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编辑推荐

真实的鲍勃。鲍勃系列蕴含着孩子的成长主题。鲍勃没有主角光环，他和任何一个孩子一样，有自己的闪光点，也有自己的弱点。通过鲍勃的成长故事，家长和孩子们都可以看到日常生活中孩子们成长会遇到的难题，鲍勃和孩子们一起成长，一起学习，一起成为更好的自己。 

书摘插图

媒体评论

图画书插画中一个耀眼的范例。      

  ——纽约时报

轻松的墨色笔触以及手写字体表现出了独特的艺术风格。      

 ——出版人周刊

《鲍勃玩波普！》通过一个幽默、可爱的故事向小读者们介绍了波普艺术，也带来了更多关于自我表达与竞争合作的思考。儿童的成长少不了竞争，鲍勃和罗伊的较量一定会是一个让小朋友很有认同感的故事。不断的比拼和“碰撞”会激励孩子进步，也提供了很多机会让他们学习如何面对嫉妒心和挫败感，在竞争中找到自己的闪光点，寻求合作，获得友谊，这些心理的成长是同等重要的议题。——宿子依 美国AATA认证艺术治疗师 ATR-BC 小活字儿童心理成长课讲师

艺术类绘本是儿童艺术启蒙的捷径。我做儿童艺术启蒙课时，意外发现了“鲍勃”系列。这真是巨大的惊喜——它大大降低了儿童进入现当代艺术的年龄门槛。当孩子看着汉堡包、大黄鸭和棒棒糖咯咯发笑时，并不知道自己已经走进了一流艺术家沃霍尔、霍夫曼、汉密尔顿的作品世界。—— 陈小齐 儿童艺术课程讲师、《长大之前一定要看的1001本童书》出版人

终于盼来了鲍勃艺术家系列的第三本！画风依旧艺术感十足、色彩丰富，通过一场*秀艺术家的“较量”准确传达了波普艺术的特点，更重要的是这本书的三观超正！

——小红书人气艺术博主 @天天向上的小羊妈妈

书籍介绍

未小读S码 | 3岁+

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罗伊是镇上新来的雕塑家，大家都在谈论他。鲍勃有些嫉妒了，一直以来鲍勃可是镇上最杰出的艺术家啊！ 那现在谁才是镇上最棒的艺术家呢？

鲍勃和罗伊开始了一场比拼雕塑作品的竞争。他们经过争吵、竞争、打架到合作，终于成为了好朋友……

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【编辑推荐】

真实的鲍勃。鲍勃系列蕴含着孩子的成长主题。鲍勃没有主角光环，他和任何一个孩子一样，有自己的闪光点，也有自己的弱点。通过鲍勃的成长故事，家长和孩子们都可以看到日常生活中孩子们成长会遇到的难题，鲍勃和孩子们一起成长，一起学习，一起成为更好的自己。

★英国大奖插画家马里恩 · 杜查斯又一力作，艺术家鲍勃系列最新作品。

英国D&AD“黄铅笔奖”银奖获得者（全球性年度创意大奖 ），

纽约ADC大奖金奖、银奖获得者，

英国V&A博物馆插画奖获得者（代表英国插画界最高荣誉、世界出版业插画的标杆）

★波普艺术特色的图画风格，图文内容与设计形式极具创造力和艺术性，培养创造性和审美力的艺术启蒙绘本。

书中的图画元素很多都有现实艺术的来源，无论是设计配色还是雕塑作品的主题都有鲜明的波普艺术特征。

另附由设计师撰写的导读夹页，讲述鲍勃系列手写字体设计及艺术主题背后的故事。

★将成长主题与艺术启蒙完美融合。鲍勃真实的个性能引起读者的共鸣，引导孩子从小树立健康的竞争观，认识到合作和友谊的珍贵。

将艺术主题与孩子们成长中的社交、情绪、心理等问题巧妙的融合起来，让带有美育色彩的艺术启蒙与成长教育主题紧密相联。 引导孩子认识嫉妒。将嫉妒转化为正面的进取和努力。从小建立健康的竞争观，认识合作和朋友的重要性。知错能改，对犯错和认错有豁达和坦诚的看法，勇于承担责任。

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【名人推荐】

《鲍勃玩波普！》通过一个幽默、可爱的故事向小读者们介绍了波普艺术，也带来了更多关于自我表达与竞争合作的思考。 儿童的成长少不了竞争，鲍勃和罗伊的较量一定会是一个让小朋友很有认同感的故事。不断的比拼和“碰撞”会激励孩子进步，也提供了很多机会让他们学习如何面对嫉妒心和挫败感，在竞争中找到自己的闪光点，寻求合作，获得友谊，这些心理的成长是同等重要的议题。

——宿子依 美国AATA认证艺术治疗师 ATR-BC 小活字儿童心理成长课讲师

艺术类绘本是儿童艺术启蒙的捷径。 我做儿童艺术启蒙课时，意外发现了“鲍勃”系列。这真是巨大的惊喜——它大大降低了儿童进入现当代艺术的年龄门槛。当孩子看着汉堡包、大黄鸭和棒棒糖咯咯发笑时，并不知道自己已经走进了一流艺术家沃霍尔、霍夫曼、汉密尔顿的作品世界。

—— 陈小齐 儿童艺术课程讲师、《长大之前一定要看的1001本童书》出版人

终于盼来了鲍勃艺术家系列的第三本！画风依旧艺术感十足、色彩丰富，通过一场最优秀艺术家的“较量”准确传达了波普艺术的特点，更重要的是这本书的三观超正！

——小红书人气艺术博主 @天天向上的小羊妈妈

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【媒体/读者评论】

图画书插画中一个耀眼的范例。 ——纽约时报

轻松的墨色笔触以及手写字体表现出了独特的艺术风格。 ——出版人周刊

• 作者：流年清秋 发布时间：2022-11-03 09:17:28

  2022年10月30日 比较有意思。可能因为顺序看错了，在给孩子读这本书的时候，她反应不太大。她说，难道这又是小鸽子的故事？

• 作者：宽袖 发布时间：2022-01-05 14:01:27

  如果说看到第一本鲍勃的故事是惊喜，第二本第三本还是在拿知名艺术家的画风做故事，就少了阅读趣味了，毕竟第一本故事本身已经立得住，并不那么依赖名画家的画作，后两本的故事内核已经逐渐松散了，看完只想得起来，哦，有马蒂斯、波洛克、毕加索、杰夫·昆斯……并没那么有趣。

• 作者：猫头鹰森林 发布时间：2021-02-20 22:11:41

  中文字体做的太有心了，这套书都很棒，三本分别讨论了自卑，友情和竞争，把艺术，故事，图画结合到了一起。

• 作者：杜若洲 发布时间：2022-08-11 10:36:38

  艺术绘本，波普艺术启蒙。

• 作者：未读 发布时间：2021-03-01 15:28:39

  在书里我融入了很多现实世界真实艺术的参考。我喜欢 读者可以随意从这两个层次上来发现书里涉及的特定艺术 家，例如，读者可以只是欣赏绘本里的艺术图画，而不必 去细究他代表的是谁；如果读者对绘本里引用的艺术形式 有一些熟悉，那读者可能会自行去查询来进一步了解主题 和艺术家。——马里恩 · 杜查斯

• 作者：宝妈读书屋 发布时间：2023-02-16 15:10:10

  满足孩子好奇心，陪孩子在漫画中读懂古人智慧

• 专访马里恩·杜查斯 | 这只小鸟给了她自由、宽广的创造力

  作者：未读 发布时间：2021-03-09 14:21:39

  ·内容来源：谷声新童书研究所

  在创作出风靡全球的艺术绘本《鲍勃是个艺术家》、《鲍勃的蓝色忧郁期》之前，马里恩 · 杜查斯在英国的设计圈、插画圈已经赫赫有名。

  

  她是国际平面设计联盟的成员，也是代表英国参加赫尔辛基世界设计之都庆典的六名设计师之一。

  她的作品曾获全球年度创意与设计大奖D&AD“黄铅笔奖”金奖、英国插画界最高荣誉V&A博物馆插画奖、纽约艺术指导协会（ADC）国际设计大奖金奖银奖，还出版过畅销系列图书《和马里恩大师一起玩创意画》。

  

  

  她颇具魅力的手写字体和插图，被应用在了三星和惠普的广告中，成为一种“流行”。

  可是，她却转身投入了绘本，并且说：

  这个全新的尝试，给了她“更棒的成就感”。

  一切离不开她成为妈妈。像所有母亲一样，她不得不面对平衡工作与生活的这套杂耍。商业插图紧迫的截稿时间，不断重复的疲惫和压力，让她心生倦怠。

  可是，当她把《和马里恩大师一起玩创意画》里的一只简笔画小鸟，平移到绘本里，赋予他名字，她感受到了新的、自由且宽广的创造——她让这只鸟在一幅幅经典艺术作品中穿梭：波洛克、毕加索、马蒂斯、米罗……最终找到属于自己的，独特的声音。

  《鲍勃是个艺术家》是她的首部绘本作品，而第二本《鲍勃的蓝色忧郁期》就入围了英国2019年凯特•格林威奖。

  

  

  现在，鲍勃的第三个故事

  《鲍勃玩波普》

  也来了。就像《鲍勃的蓝色忧郁期》化用了毕加索创作的“蓝色时期”，这个新故事也再度引用了艺术史上著名的事件：波普画家安迪·沃霍尔和罗伊·利希滕斯坦之间的竞争。

  

  鲍勃玩波普！

  9.0

  [英] 马里恩·杜查斯 / 2021 / 海豚出版社

  《鲍勃玩波普》

  马里恩·杜查思著

  未小读S码| 3岁及以上

  在竞争中找到自己和他人的闪光点

  在合作中建立共同成长的友谊

  “罗伊是镇上新来的雕塑家，大家都在谈论他。鲍勃有些嫉妒了，一直以来鲍勃可是镇上最杰出的艺术家啊！那现在谁才是镇上最棒的艺术家呢？鲍勃和罗伊开始了一场又一场的雕塑比拼......”

  你能想到吗，马里恩 · 杜查斯的灵感，来自二孩妈妈经常要遇到的问题：孩子们意见不合怎么办。

  就像书中鲍勃和罗伊经历了争吵、竞争，再到合作，最后成为了好朋友。马里恩·杜查斯通过最直白的图画告诉了孩子们“竞争与合作”这个人生的大命题。

  她始终是幽默的，举重若轻的。一切艺术的故事，是创造，是花火，也是我们生活里的盐。嫉妒也好、忧郁也好、甚至被欺负的经历，都没关系，只要你最终找到“自己的声音”。

  我们有幸对马里恩 · 杜查斯进行了采访。以下是我们的对话。

  G-谷声新童书研究所 金大喜

  M-马里恩 · 杜查斯（Marion Deuchars）

  

  有孩子以后，创作绘本让我平衡工作与家庭生活

  G-作为在国际上享有盛誉、多次获奖的插画家，是什么原因让您从艺术领域跨界到绘本领域？

  M-

  作为商业插画师，你会被要求做很多同样的事情。我对这种重复有点厌倦了，需要一个新的挑战。而且，我还有两个小孩，之前工作中那种最后期限的要求，让我很难平衡家庭生活。

  出版给了我一个尝试新事物的机会，让我有更宽松的时间期限和更棒的成就感。

  G-您作为商业插画师工作已有20多年，也曾创作过一些艺术类图书，这些经历对创作绘本有哪些帮助？

  M-

  为许多不同的客户和主题工作，这样的经验是无价的。我能够相当有效率地在有期限的情况下完成工作，而且是有很多主题和条件限制的工作。这对我创作自己的绘本很有帮助，因为我用这个原则来开始和完成作品。

  

  Marion Deuchars为Jamie Oliver的烹饪书创作的插图页

  

  ">那些写作很好的人，为小孩子写却很难

  G-你的第一本绘本《鲍勃是个艺术家》是从一只小鸟的角色开始创作的，你说这只鸟是从其他书里“偷”来的，为什么会选择用这只鸟作为书的主角呢？它有特别的意义吗？

  M-

  我曾试过想出一个角色，也曾努力画出一个我喜欢的角色。为了缓解这种压力，我决定用一个我已经拥有的角色——Let’s Make Some Great Art书中的一只鸟。它来自一个叫做“如何画一只鸟”的练习。

  当时我不确定我是否要把这只鸟变成鲍勃，这只是一种自我解放的方式，我想看看我能否创造出一个可以从不同角度画出来、能做不同事情的一个角色。

  我从来没有创作过这么需要灵活性的画。我想，要是我可以让一只没有手、只有喙和简单的腿的鸟，让它能走路、做瑜伽、跳舞等等，那么我可以让它做任何事情。当我决定就是这个角色时，我给他起了个名字叫鲍勃，然后开始为他想一个故事。

  

  G-似乎最初的故事是以失败告终的，也接受了很多建设性的意见，你是如何突破的？

  M-

  我觉得

  写作并不容易，得重写很多次，而且要准备好接受一些批评

  性建议。有时候，你在故事和图画上投入了大量的时间和精力，但是如果书本身不能很好与读者沟通，比如你读给一些人听(不是你的家人，你写啥画啥他们都喜欢)，但他们不理解其中的某些部分，那么你就必须放弃那些让人困惑的部分，在某些情况下需要重新开始。这很难，但最终是值得的。

  G-《鲍勃是个艺术家》的故事涉及到了差异、欺凌与自我接纳，可以谈谈故事的创作和这本书背后的想法吗？

  M-很多时候，创作者的第一本书都带有自传性。我没有被欺负得很厉害，但我曾被嘲笑是一个骨瘦如柴的孩子

  ，这些记忆是不会忘记的。所以，当我想要写一个故事，我生活中的这段插曲似乎是一个很好的起点。

  

  《鲍勃是个艺术家》中鲍勃被嘲笑的场景

  G-《鲍勃的蓝色忧郁期》是在一个workshop上写的，参加这样的workshop对你的创作有哪些帮助？你现在还会参加吗？

  M-

  参加写作工作坊对我来说是非常有用的。

  我们很难评估和批评自己的作品，但在别人的作品中看到问题总是那么容易，这就是为什么分享和一起工作是如此之好。

  为孩子们写作是一项很难的训练。很多人认为这很容易，但我在工作坊上发现，那些写作很好的人，为小孩子写却很难。工作坊的18个人中，有14个人最终决定写青少年或成人类的。

  儿童绘本最常见的字数是500字。对于一个作家来说，用这么少的词来表达自己太难了!

  

  马里恩 · 杜查斯在速写本上规划页面

  

  ">经历嫉妒的情绪是正常的但你必须解决问题

  G-新书《鲍勃玩波普》的创作是不是顺利很多？这本书的灵感来自哪里？

  M-

  《鲍勃玩波普》是从书名开始的，我一直想做一些与波普艺术有关的事情。我

  的出发点是安迪·沃霍尔和罗伊·利希滕斯坦之间的竞争(这就是为什么鹦鹉叫罗伊)。

  

  我知道作为一个艺术家，羡慕甚至嫉妒别人是很常见的。我想触及这个主题，因为我认为由于社交媒体的发展，这个话题在现在更加流行。

  如果我花太多时间去看别人的作品，我也会受到影响。

  我的原则是花更多的时间去创作而不是去看。

  在故事中，鲍勃很嫉妒罗伊。

  我想表明经历这种情绪是正常的，但是你必须解决问题，否则它会让你内心很难受。

  最后，通过合作，鲍勃意识到，这个世界有许多不同类型的艺术家，友谊比竞争更重要。

  G-这本书里有很多有趣的名词，比如“HAMMYbammyCHESSYbunny”(饱饱芝士汉堡包）“DOTTYDOTBarkyBARK”（点点汪汪点点狗）等等，你是如何想到的？

  M-

  我想要完全编造的无意义名词，就像苏斯博士在他的书中用到的那些词。

  孩子们喜欢编造的词，他们觉得读起来很有趣，尤其是大声说出来的时候。要是听父母说这些傻傻的词就更有趣了！

  艺术往往有复杂的标题和很难理解的描述，这就像是对这种观点的一种演绎。

  

  G-幽默在你的绘本里扮演什么样的角色？

  M-

  我希望我的作品充满幽默。我觉得鲍勃是一个能引起别人同情的角色，但他也很有趣，尤其是他的言谈举止和肢体语言。“蝙蝠”这个角色也有一种冷幽默，

  他们就像一个搞笑二人组。

  

  ">艺术有趣的部分是“创作艺术的过程”而不是最终的艺术品

  G-你的三本绘本都融入了一些艺术大师的作品，甚至还有Michael Jackson的招牌动作，如何理解这些作品在你书中的作用？

  M-

  读者可以从两个层面上去看关于特定艺术家的引用。你可以只欣赏艺术的图像，而不用忧心它是谁的代表作。或者，如果你认识所引用的艺术作品，那你可以通过阅读书籍或参观美术馆来进一步了解这个作品或艺术家。

  

  G-你觉得艺术是什么？你希望通过你的绘本怎样传达这个问题？

  M-

  我只能从我个人的观点来回答艺术对我来说是什么。

  对我来说，艺术有趣的部分是“创作艺术的过程”，而不是最终的艺术品。

  我很享受创作艺术时头脑里的世界，这让我很快乐。

  我希望鲍勃这个角色能激励孩子们去创作并坚持他们自己的艺术，让他们更有实验性，让他们对自己所做的事情更有信心。

  G-家长如何用你的书来进行艺术启蒙？你是如何培养自己孩子的艺术兴趣的？

  M-孩子们创作艺术不需要太多的鼓励，这对他们来说是天性。他们需要的是做这件事的空间和材料。

  鼓励当然好，因为你会发现小一点的孩子喜欢创作并且有这种信心，但当他们长大一点的时候，他们开始比较，或者担心他们创作的东西。

  对我的孩子们来说，我试着给他们空间和材料。我带他们去美术馆，他们一般并不想去，但一旦到了那里，他们总是很享受这种经历。

  我尽量不过多地“教”他们，而是给予他们许多鼓励和温和的建议。

  G-你书中的文字几乎都是手写的，与简洁的图画很好地融合在一起，想知道你是怎么参与书的设计的？

  M-

  我写，画和设计整本书。当然，我也会听取出版商和市场的建议，但大多数时候，他们的建议都很小，只需做出微调。比如说封面，什么形象看起来视觉效果会更强。

  文字、图画，所有的元素都必须融合在一起，所以其他设计师很难介入。我也爱设计，虽然我不是很擅长使用字体，但是我觉得我有很好的设计感。我真的很喜欢把所有手绘的元素放到电脑里，并在页面和封面的设计上玩来玩去。

  

  《鲍勃的蓝色忧郁期》备选封面

  G-因为是手写文字，对于引进到非英语国家来说很有挑战。中文版的文字是由5岁的小朋友书写的，在中文版的编辑过程中，你对书中的文字设计有过指导和建议吗？

  M-

  是的，我知道这一定很难，但我必须说，我的书的非拉丁文版本给我留下了非常深刻的印象。我有一些手绘字体，但只适用于其他外语中的拉丁文字。

  G-收到中文版样书时，你的反应是什么？

  M-我太爱中文版本了

  ，我觉得这一种字的形象与我的图画搭配在一起效果很好。有趣的是中文版选择了一个孩子来画这些字符，毕竟我觉得我的字看起来不像一个孩子画的。然而，在我看来，中文版非常迷人。

  

  中文版《鲍勃的蓝色忧郁期》内页

  

  中文版出版方邀请5岁的潘云子小朋友手写文字

  

  ">尽我所能成为一个独特的、个性化的人

  G-你的创作独具一格，也影响着其他插画家，你是怎么看待风格的？

  M-

  我的手写字被复制的次数比我的图画还多。起初，当我看到到处都是字母的复制品时，我感到不安，但现在它已经成为一种主流，我把它看作是一种称赞。

  我不去想什么风格，我尽我所能努力成为一个独特的、个性化的人。

  被其他艺术家影响是很正常的，我们都会碰到，

  关键是要确保你最终“找到自己的声音”。

  G-你是如何激发自己的创造力的？在什么状态下你能更好地创作？

  M-我总是阅读，观察，学习新的事物

  ，我天生有颗好奇心。我也很容易感到无聊，所以我总是在寻找不同的挑战。

  目前我正在学习烤面包，制作Jun Tea和Water Kefir(水开菲尔)。这些不仅仅是娱乐，我认为它们帮我变得更有创造力。

  为了获得灵感，我喜欢去遛狗，而且遛很久。有时我会密切关注大自然，有时我会收听有关文学或哲学的播客。

  在我工作之前，我喜欢在我的桌子上“玩”

  ，只是为了做一些没有目的性的东西而创作，玩会儿线条、纹理和点子。

  这可能类似于一个音乐家在谱出曲子之前随意弹奏的音符。

  

  G-接下来有什么新作品吗？好期待。

  M-

  我还没有关于鲍勃的书的新想法，但我相信很快会有的。将鲍勃与艺术主题联系起来有很多的可能性。有时我先想出一个标题再来激发一个想法，例如：鲍勃和大师，鲍勃把事情弄得一团糟，或者鲍勃和野兽(野兽派)，这些只是一些想法哦！

  现在，

  我正在为更小的孩子们做一些纸板书

  ，叫做：让我们看看······颜色/数字/形状/种类和对比。

  -

  end

  -

  *以上图片来源：网络*

  作者 × 金大喜

  

  童书编辑，喜欢旅行和发呆，热爱绘本，相信小朋友和大朋友都能从绘本中发现自己内心的幸福仪表盘。

  编辑 × 鱼鹰

  

  谷声新童书研究所执行主编，儿童绘本杂志《故事飞船》前主编。

• 和孩子聊聊（玩坏）当代艺术吧！

  作者：就是杯杯姐姐了 发布时间：2021-02-05 10:31:08

  鲍勃系列的第三本来了！天哪！太喜欢了。

  

  原本第一本《鲍勃是个艺术家》刚出版的时候，我就觉得非常赞，它在与孩子讨论如何接纳自己的同时，向孩子介绍了一些名画。第二本《鲍勃的忧郁期》面市，我又很喜欢，喜欢鲍勃用颜色表达自己的情绪，没有压抑自己，鲍勃找到一个表达的“出口”，同时继续告诉读者如何欣赏图画中的“颜色”和“创作”。

  

  直到这第三本《鲍勃玩波普》，鲍勃终于成为了一个艺术家，它开始和读者专心讨论什么是当代艺术了，从波普文化为切入点，讨论如何看待那些我们觉得“奇怪”的艺术品。

  

  如果对当代艺术品不了解的读者看这本可以会有点懵，可以认真读一下随书附赠的导读，写的非常好。艺术、尤其是当代艺术从杜尚《泉》开始就走“歪”了，大众开始越来越读不懂为什么它们会是“艺术品”，但其实在《鲍勃玩波普》中作者给出了一个很广博的思考：它们很特别，它们有着创作者的思想、灵魂，哪怕只是等比例的放大，也有着与众不同或皆然不同的含义。

  

  我自己喜欢这本书的原因还有：一是它的翻译非常有意思，对比原文译者玩的也很“嗨”；同时对于鲍勃最后“抄袭”了气球狗的创意这个情节，我觉得也很“当代艺术”化，大家可以体会体会。总之在我看来这绝对不只是一个低幼孩子的读物，它每一页的设计都有着很深的可挖掘的故事。有兴趣的读者可以自己品味。

  

  推荐阅读另外两本绘本《马格里特的苹果》、《像不像没关系》。