《礼记·乐记》《声无哀乐论》注译与研究 在线下载 pdf mobi 2025 epub 电子版

本书于1997年由中国美术学院出版社出版。2023年崇文书局再版，改书名为《注译与研究》，与原版相比，篇目做了调整，内容更加集中。

本书整理、收录了作者对《礼记·乐记》《声无哀乐论》《荀子·乐论》和阮籍《乐论》的原典注译，及相关的代表性论文，以探求中国哲学中的音乐美学思想。其中，对比研究了《乐记》与荀子的乐论思想、嵇康“声无哀乐论”和阮籍的“乐论”思想，集中展现了先秦、魏晋时期的礼乐文化。

《礼记·乐记》注译与研究 1

《乐记》注译 3

乐本篇 6

乐象篇 20

乐言篇 30

乐化篇 35

乐施篇 42

乐论篇 47

乐礼篇 54

乐情篇 61

宾牟贾篇 65

师乙篇 79

魏文侯篇 83

附：《荀子·乐记》注译 94

论《乐记》的音乐美学思想 113

一、对先秦各家的批判总结 113

二、对音乐本源问题的深入探讨 116

三、对音乐特征问题的深入探讨 124

四、提出成熟形态的“天人合一”音乐美学思想 134

五、其他方面的贡献 140

六、结语，兼论《毛诗序》 145

《荀子·乐论》与《乐记》—— 为纪念孔子诞辰2550周年而作 153

嵇康《声无哀乐论》注译与研究 159

《声无哀乐论》注译 161

附：阮籍《乐论》注译 223

“越名教而任自然”—— 试论嵇康及其“声无哀乐”的音乐美学思想 253

一、魏晋风度与嵇康的人格美 253

二、“声无哀乐”论介绍 266

三、“声无哀乐”论剖析 271

四、关于“声无哀乐”论的几个问题 283

五、“声无哀乐”论的意义 301

结束语 311

阮籍、嵇康音乐美学思想异同论—— 兼论其整体思想与人格之异同 312

蔡仲德（1937-2004），曾任中央音乐学院音乐学系教授、博士生导师，全国音乐美学学会理事、冯友兰研究会常务理事，主要研究方向为中国音乐美学史，代表作有《音乐与文化的人本主义思考》《中国音乐美学史》《音乐之道的探求》等。

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书籍介绍

本书于1997年由中国美术学院出版社出版。2023年崇文书局再版，改书名为《注译与研究》，与原版相比，篇目做了调整，内容更加集中。

本书整理、收录了作者对《礼记·乐记》《声无哀乐论》《荀子·乐论》和阮籍《乐论》的原典注译，及相关的代表性论文，以探求中国哲学中的音乐美学思想。其中，对比研究了《乐记》与荀子的乐论思想、嵇康“声无哀乐论”和阮籍的“乐论”思想，集中展现了先秦、魏晋时期的礼乐文化。

• 作者：夏知丘 发布时间：2008-11-17 21:30:07

  精華均在此。想起夏志清先生的評論，他後期的作品是走下坡路的。

• 作者：黄山张老师 发布时间：2023-11-22 17:26:44

  《乐记》有以下几个特点：（仅代表个人观点）

  重“重音”而轻“轻音”；

  重“官乐”而轻“民乐”；

  重“古乐”而轻“新乐”。

  ——以“整齐”为特征的“官乐”，通常称为“雅颂”，往往又是经典古乐。

  而以郑卫之声为代表的新式音乐，常“杂乱”，“慢”，使人沉溺，故不受待见。

  嵇康的《声无哀乐论》

  如果说《礼记·乐记》是唯心的话，那《声无哀乐论》显然具有一定的唯物色彩。

  核心论点：“声”只能触发已形成于内心的哀乐之情，不能使人产生哀乐（和酒类似），“哀者自哀，乐者自乐”；

  但能给人以快感和美感。

  嵇康写此文或许有其政治主张：

  否定音乐的政治性，并不否定音乐的艺术性。试图重新将音乐拉回到艺术的正道上。

  即肯定对个人的作用，否定社会教化作用。

  从这点看，是真正做到了“越名教而任自然”。

• 作者：老年阿欢 发布时间：2022-08-20 10:38:19

  翻译味好重，看了一半实在乏味。

• 作者：陆小包 发布时间：2015-02-16 23:23:41

  看封面和简介以为是民国题材的小说，看了才发现，原来真的是民国题材的小说！不过和谍战、军阀、斗争没有什么关系，更像武侠小说。没有太多的双引号，都是剧情推动，从头到尾都是白描，读起来很畅快，是很不错的消遣读物，第二部出来了还想看。

• 作者：撵子 发布时间：2024-03-18 18:02:24

  注解很细致，但没有结合同时期文献进行参照解读。被音乐门类艺术局限了理论视域，所以对语词术语的细致解读固然增强了明晰性，但也牺牲了概念的丰富性。《乐记》部分，比照一下陈来老师《孔子孟子荀子》那本书中的从哲学角度的解读，可看出意义阐释的丰富性。不过，毕竟是早期学术，不多苛责了，看在其泰山大人冯友兰先生的面子上。

• 作者：青年哪吒 发布时间：2015-09-29 16:09:33

  我第一次读还是在童年，我姑妈大学时候的手抄本，那个时候可能真是没书看

• 声无哀乐，人存悲欢

  作者：黄山张老师 发布时间：2023-11-22 17:29:38

  《礼记·乐记》

  “中国古代最重要、最系统的音乐美学论著”，带有极强的个人和政治色彩。

  声（自然之声）→音（狭义之乐）→乐（乐舞艺术）。

  从政治角度来说，有德之音才为“乐”。

  “乐者，心之动也”；“声者，乐之象也”；“乐者，德之华也”；“乐者，天地之和也”。

  “感于物而动，故形于声”的“形”取“见（现）”之义，而不是“形成”之义，即音乐的本源不是外界生活，而是“天之性”。

  《乐记》有以下几个特点：（仅代表个人观点）

  1

  重“重音”而轻“轻音”；

  重“官乐”而轻“民乐”；

  重“古乐”而轻“新乐”。

  ——以“整齐”为特征的“官乐”，通常称为“雅颂”，往往又是经典古乐。

  而以郑卫之声为代表的新式音乐，常“杂乱”，“慢”，使人沉溺，故不受待见。

  2过度强调政治意义，仍在“固有阶级差”的历史局限中徘徊。

  乐为天，动，统同（统一人的思想）；

  礼为地，静，辨异（区别人的阶级）。

  “天尊地卑”，无形中把“乐”抬高到了“礼”之上。

  《荀子·乐论》

  荀子的《乐论》核心内容与《乐记》雷同。有意思的是，“鼓，其乐之君邪！”“鼓似天”，这或许是鼓历史地位最高的时代了。此外，《乐论》疯狂驳斥墨子的《非乐》。

  嵇康的《声无哀乐论》

  如果说《礼记·乐记》是唯心的话，那《声无哀乐论》显然具有一定的唯物色彩。

  核心论点：“声”只能触发已形成于内心的哀乐之情，不能使人产生哀乐（和酒类似），“哀者自哀，乐者自乐”；

  但能给人以快感和美感。

  核心论据：“和声无象”、“音声无常”、“音声有自然之和”、“声音以平和为体”、“躁静者，声之功”等。

  嵇康写此文或许有其政治主张：

  否定音乐的政治性，并不否定音乐的艺术性。试图重新将音乐拉回到艺术的正道上。

  即肯定对个人的作用，否定社会教化作用。

  从这点看，是真正做到了“越名教而任自然”。

  阮籍的《乐论》

  阮籍的《乐论》基本沿袭了《礼记·乐记》的观点，不再赘述。此外强调音乐要“平和”（和嵇康的“自然之和”不同），要存“乐”（lè）。

• 方法本身不错，这本书写得过于重复啰嗦

  作者：姜胖的烟火世界 发布时间：2021-11-22 18:54:24

  Q：什么是费曼学习法？

  A：费曼学习法是一种以教代学，从输出场景出发倒逼输入的一种高质量的主动式学习方法。

  关键词1：教、输出，这里的教是一种输出的方式，你可以使用小组讨论分享、或者视频平台或者写作平台输出你学习的内容，或者是向你身边的人讲述你所学习到的。

  关键词2: 主动式学习，相比于听、看、阅读这些被动式学习，主动式学习的内容留存率将会大幅度提升，前者只有20%以下，把知识教授给别人可达90%

  关键词3: 学习方法，它是一种学习方法，也就是当我们将目标拆解为一个个需要去学习的技能之后，然后就可以利用这个方法去习得这些技能，进而更加高效地完成自己的目标

  比如我现在要教会一个不知道什么是费曼学习法的人，我就不能单单考虑自己理解，还需要使用简练地，通俗易懂的表达方式让对方明白这个方法。

  在这个过程中，对方可能会有不懂的地方，向你提出问题，这样会形成一个正向的反馈，帮助你对知识进行查漏补缺，也就是一个二次学习。这就是为什么输出能倒逼输入的原因。

  Q：如何使用费曼学习法？

  

  总结关键点：就是两次输出，第一次就是 能把自己讲明白；第二次 就是能把别人讲明白

  模拟输出场景：假设我明天要跟身边的人分享什么是费曼学习法

  1.首先得完整得了解一遍这个费曼学习法，带着3w问题: 什么是费曼学习法，怎么用费曼学习法，为什么要用费曼学习法，以及终极问题:学习了费曼学习法能解决我工作和生活方面的哪个问题，如何学以致用？

  2.进入到输入阶段

  第一阶段: 大致了解它是什么，如网上或者视频搜索什么是费曼学习法，这个时候大脑只是感知阶段，这个方法还没有变成你可以使用的方法

  第二阶段: 整体通读，购买费曼学习法