CFA一级闪卡/品职教育CFA一考而过系列 在线下载 pdf mobi 2025 epub 电子版

作者何旋根据CFA考试大纲，系统地梳理了CFA一级考试的知识点与复习重点，帮助所有考生迅速掌握CFA一级知识体系与结构。《CFA一级闪卡》内容简明扼要，学生在复习时结合本书所列知识点，将在较短的时间内理清思路、掌握全局和要点，事半功倍。本书可助考生顺利通过考试。

前言

第1章 Quantitative Methods

第2章 Economics

第3章 Financial Reporting and Analysis

第4章 Corporate Finance

第5章 Portfolio Management

第6章 Equity

第7章 Fixed Income

第8章 Derivatives

第9章 Alternatives

何旋CFA FRM

品职教育创始人首席培训师

金融培训8年，5000+学员，5000+

累计授课时间，600+在线授课时间，

暂无出版社相关信息，正在全力查找中！

暂无相关书籍摘录，正在全力查找中！

在线阅读地址：CFA一级闪卡/品职教育CFA一考而过系列在线阅读

在线听书地址：CFA一级闪卡/品职教育CFA一考而过系列在线收听

在线购买地址：CFA一级闪卡/品职教育CFA一考而过系列在线购买

暂无原文赏析，正在全力查找中！

书籍介绍

作者根据多年讲课经验以及考题研究，让记忆知识点这件事变得像背单词一样轻松。比精读书更概括，比框架图更详细，闪卡为你节省时间，抗击遗忘，提高备考效率。

• 作者：JJ 发布时间：2020-10-10 20:51:35

  对福建能有一个初步了解

• 作者：June 发布时间：2011-02-24 21:28:18

  有些专业了

• 作者：东升和鸣 发布时间：2024-04-21 15:34:13

  对周围关于区域这块的很多行为和理念越来越不能认同了。这本书读下来基本可以解答我目前的疑惑，也能让我更加细致，更加科学得安排和指导区域游戏。特别是关于材料投放那一块帮助很大，有目标，有计划，有层次地投放，而不是材料的堆砌，摆满柜子就行。

• 作者：我叫我骄傲 发布时间：2023-05-26 23:11:29

  名校是周成刚这辈子永远达不到的心魔，不知足，被名字骗了，特别虚的一本书，以为能听到什么真正的教育理念，格局不行，让我感触很深的是，他和他的儿子第一次促膝长谈居然是在出国留学前，可见平时很少和自己孩子交流，聊的还是恋爱的男女关系…自己孩子的教育都没教好，还出来教育大家怎么教育。

• 作者：5Ani+7Sihe+2ys 发布时间：2023-10-05 23:36:04

  干货不多，所有总结语都是故事感悟，精神、育儿、还有对英国的吐槽，我感觉不行

• 作者：杨慢 发布时间：2021-04-09 01:00:10

  我终于找到了 读的就是这版 其实我是小学读完了青少版的三国 初中就抱着这两本厚厚的书看

• 苏词用典与“以诗为词”

  作者：注销 发布时间：2014-03-12 23:01:13

  苏词用典与“以诗为词”

  （一）“本色”论与“以诗为词”

  陈师道《后山诗话》云：“退之以文为诗，子瞻以诗为词，如教坊雷大使之舞，虽极天下之工，要非本色。”陈师道这段词学史上“以诗为词”的“元批评”影响深远。其一，这是文学史上第一次以“以诗为词”评价苏词，后人评价苏词，几乎无不论及这一论断。其二，陈师道对“以诗为词”的评价，最终落在“要非本色”，即以是否合乎词之“本色”作为评判“以诗为词”价值以及苏词优劣的标准。

  至晏元献、欧阳永叔、苏子瞻，学际天人，作为小歌词，直如酌蠡水于大海，然皆句读不葺之诗尔。

  余谓后山之言过矣。子瞻佳词最多，其间杰出者，如“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”赤壁词；“明月几时有，把酒问青天”中秋词；“落日绣帘卷，庭下水连空”快哉亭词；……凡此十馀词，皆绝去笔墨畦径间，直造古人不到处。真可使人一唱而三叹。若谓以诗为词，是大不然。子瞻自言平生不善唱曲，故间有不入腔处，非尽如此，后山乃比之教坊司雷大使舞，是何每况愈下，盖其谬耳。

  这两则关乎苏词的评论分别出自李清照与胡仔，两者虽然对苏词优劣判断的结论不同，但值得注意的是，两者评判词之优劣的内在标准却相当一致：本色。

  今人对“以诗为词”的许多论述，也沿袭了宋人的尊体观念。如“以诗为词，亦破亦尊，就文体体制而言，也是一柄双面刃。”“‘以诗为词’是一双刃剑，从文体学的角度考察，以诗为词得失并存”。

  判断一种创作手法的价值以及作家作品的优劣，以是否合乎文体传统作为评判标准，并不妥当。笔者认为，评价文学创作手法之高下优劣的标准应当回归到文学性本身，即若某种创作手法的合理运用能够有效提升作品的艺术水准，则此创作手法具有积极意义。因此，以是否“本色”评判苏轼“以诗为词”之作，无异于缘木求鱼。尊体本色之作，未必杰出，《花间集》18位花间词人之作，不可谓不“本色”，然除温庭筠和韦庄等个别词人的作品外，多数作品皆为平庸。

  与此同时，促进和推动某种文学体制的发展的历史任务，必须由艺术水准出乎其类的作家及其作品来实现。事实上，文学史中任何一位对诗、文、词、小说、戏剧等文学体制有突出贡献的作家，其凭借的都不是作品的“本色”，而恰恰是作品的“出色”。陈师道的内心显然是矛盾的：他分明清楚苏词在艺术上“极天下之工”，却由于坚持尊体观念，而最终贬低苏词。胡仔与陈师道在认识上有共同的基础：尊体观念，与此同时，胡仔也认为苏词出色。为了解决陈师道所面临的困境，胡仔试图将“以诗为词”与苏词剥离，但其所举的流传百代的苏词佳作，却大多为打破传统风格、并非“本色”的“以诗为词”之作。因此，以“工”、“佳”（艺术标准）取代“本色”（文体标准）是避免逻辑混乱，重新评判苏词“以诗为词”的重要前提。

  （二）用典视阈下的“以诗为词”

  在以文学性作为评判标准的前提下，重新审视苏词“以诗为词”，笔者认为：使事用典正是苏轼打破传统风格、“以诗为词”的创作论基础。

  词体自产生之初便与诗歌密切相关。欧阳炯在《花间集序》中就明确指出《花间集》中收入的是“诗客曲子词”，即创作主体是诗人。因此，词体诞生之初便深深地打上了“诗”的烙印。在苏轼之前，“以诗为词”的创作实践一直都存在。在内容上，词人不再满足于表现歌儿舞女、佳人美景的绮靡题材，试图突破“词为艳科”的定位。如韦庄、李煜等人的词已经开始抒发个人情志以及家国山河等更广阔的话题。这些都已初步体现出词拥有与诗歌相同或相似的功能和题材特点。至北宋初期，词的社会化和文人化的趋向更为明显。词的作者不但自身就是出色的诗人，并且词能够抒情言志（如苏舜钦）、咏史怀古（如范仲淹）甚至表达哲理（如王安石）。这些都是词“诗化”的重要表现。那么苏轼的“以诗为词”与之前这些诗人之词有何不同呢？笔者认为，苏轼之“以诗为词”与其前人创作的最大不同之处在于苏轼是第一位有意识地去实践“以诗为词”，抱着与写诗同样的目的态度去填词的词人。苏词用典，即为明证。

  词中用典，并非苏词独有，但苏轼是第一位在词作中大规模使事用典的词人。前人每论及苏词用典，往往仅以“大规模”含糊概括，说服力有限。笔者认为，所谓“大规模”用典，含义有三：其一，苏词用典比例极高，远超前人。依本文统计，苏词中用典词283首，占苏词总数85.5%。其二，苏词用典数量极大，远超前人。苏轼283首用典词中，用典达798处，平均每首苏词用典近3处（2.8处）。落实到语典与事典，平均每首用典词用语典近2处（1.9处），用事典近1处（0.9处）。其三，苏词用典手法极丰富，远超前人，前文已有详述。如此“大规模”用典，必然是有意为之，绝非即兴偶然。

  “以诗为词”与“大规模”用典的关系何在？笔者认为：“大规模”用典是“以诗为词”的创作论基础。

  昔东坡见少游《上巳游金明池》诗，有“帘幕千家锦绣垂”之句，曰：“学士又入小石调矣。”世人不察，便谓其诗似词，不知坡之此言，盖有深意。夫镂玉雕琼，栽花剪叶，唐末诗人非不美也，然粉泽之工，反累正气。东坡虑其不幸而溺乎彼，故援而止之，惟恐不及。其后元祜诸公，嬉弄乐府，寓以诗人句法，无一毫浮靡之气，实自东坡发之也。于湖紫微张公之词，同一关键。始公以妙年射策魁天下，不数岁，入直中书，帝将大用之。未几出守四郡，多在三湖七泽间，何哉？衡谓兹地自屈贾题品以来，唐人所作，不过柳枝、竹枝词而已，岂天以物色分留我公，要与“大江东去”之词相为雄长，故建牙之地不于此而于彼也欤！……衡尝获从公游，见公平昔为词，未尝著稿，笔酣兴健，顷刻即成。初若不经意，反复究观，未有一字无来处。如《歌头》、《凯歌》、《登无尽藏》、《岳阳楼》诸曲，所谓骏发踔厉，寓以诗人句法者也。

  由于汤衡此段论述关乎苏词“以诗为词”，因此历来受到重视。首先，汤衡提出了一对概念：“正气”与“浮靡之气”。汤衡认为，苏轼是第一位发扬词之“正气”，一扫“浮靡之气”的词人。与此同时，汤衡认为与苏词“同一关键”的张（孝祥）词“骏发踔厉”，因此，汤衡所提出词之“正气”即所谓“骏发踔厉”。其次，汤衡认为苏轼发扬词之“正气”所依靠的具体创作手法是“寓以诗人句法”，而张词实现“骏发踔厉，寓以诗人句法”的直接表现即为“未有一字无来处”。所谓“寓以诗人句法”，即“以诗为词”。虽然，以“未有一字无来处”评价苏词和张词与以此论断评价杜诗一样有失严谨，然而，显然在汤衡看来，“大规模”用典是苏、张词同杜诗的共通之处。综上所述，汤衡认为，要实现词作“骏发踔厉”的“正气”，必须依靠以“大规模”用典（“未有一字无来处”）为创作论基础的“以诗为词”（“寓以诗人句法”）。

  具体地说，“大规模”用典为苏词“以诗为词”提供了内容、句法、章法、思维、趣味以至境界与格调。

  苏词对内容的开拓，很大程度上依靠用典来完成。从题材分，咏史怀古词（如《念奴娇》（大江东去））、咏物词（如《水龙吟》（似花还似非花））、爱国词（如《江城子》（老夫聊发少年狂））乃至赠答词（如《临江仙》（诗句端来磨我钝））和悼亡词（如《江城子》（十年生死两茫茫）），从思想流派分，儒（如《沁园春》（孤馆灯青））、释（如《如梦令》（水垢何曾相受））、道（如《水龙吟》（古来云海茫茫）），苏轼都会根据题材，使事用典。以入诗之典入词，典故的无限丰富为苏词开拓词体抒写的题材内容提供了条件。在句法和章法上，大量以前代经典诗歌为代表的语典为苏词增色不少。如《少年游》（去年相送），在句法上，“对酒卷帘邀明月”师法李白“举杯邀明月，对影成三人”（ 李白《月下独酌四首》其一），而章法上，词的上片“去年相送，余杭门外，飞雪似杨花。今年春尽，杨花似雪，犹不见还家。”化用了《诗•小雅•采薇》“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。”反用典故显然是“以诗为词”在思维方面的重要表现。在诗歌创作上，唐人已开始创作“翻案诗”。明人谢榛指出：“《庄子》曰：‘倏鱼出游从容，是鱼乐也。’白居易曰：‘獭捕鱼来鱼跃出，此非鱼乐是鱼惊。’翻案《庄子》而无趣。《家语》曰：‘水至清则无鱼。’杜子美曰：‘水清反多鱼。’翻案《家语》而有味。”[15]虽然作为诗法的“翻案法”由来已久，但苏轼是第一位大胆学习诗歌“翻案”思维，并以反用典故的形式将这一创作思维植入词中以丰富词之意味的词人。而以集用原典为创作方法的集句词又为词体开拓出富有趣味的面向。更应强调的是，苏词“大规模”用典为词境的开拓和词格的提升提供的条件。由于苏词“大规模”用典，大量以诗之题材、句法、章法、思维和趣味入词，使多数苏词在境界与格调上与诗歌极为相近，反而与词之“本色”拉开了距离。这种情形最极致的表现便是以檃括原典为创作手法的苏轼首创的檃括词。除了檃括他人诗作，苏轼甚至檃括自己的诗作。前文所举苏词《定风波》（好睡慵开莫厌迟）与苏诗《红梅三首》其一，二者从题材、句法、章法到立意格调完全相同。苏轼檃括完整的诗作入词，规模不可谓不大；“以己诗为己词”，词境与诗境不可谓不一致。

  苏轼实际上实现了以“技术突围”（“大规模”用典为创作论基础的“以诗为词”）为标志的“体制突围”。作为“突围者”，苏轼具备两大条件。其一，创作实践的历史蓄势。如前文所述，“以诗为词”和词中用典，并非始于苏轼，且经过了一段较长时期的创作实践。苏轼站在前人的创作实践之上，在词的创作与理论发展的历史推动下，最终实现了从局部小规模用典到“大规模”用典，从单纯袭用原典到改用、化用乃至檃括、集用原典，最终以“大规模”用典为创作论基础的“以诗为词”，实现了拓展词风、提升词格的词体的历史“突围”。其二，诗法（尤其是典法）精纯。以“大规模”用典完成“以诗为词”，必须具有高超的诗歌创作水准以及长期使事用典的创作经验。苏轼存诗2823首（据王文诰辑注，孔凡礼点校《苏轼诗集》），其中更不乏好诗。苏轼以成熟诗法（典法）、诗思入词，无疑是其“以诗为词”之作艺品质的保证。

  最后，再谈词之“本色”与词体发展的冲突和联系。认为苏词“以诗为词”不够“本色”而完全否定苏词与担心苏词“以诗为词”将消弭诗词之别而部分否定苏词者，忽略了一个最基本的事实：从苏词产生之日起至今，从来没有人将苏词当作诗歌来编辑、分类和流传。文体的基本形式是相对稳定的，而内容、风格、韵律等都会随着时代不断变化，依照一定的词牌所填之词，在不改变作品形式的前提下，永远不可能成为其他文体的作品。“以诗为词”归根到底是词而非诗，所有的创作方法一旦应用于词的创作，便是当然的“词法”，以“大规模”用典为创作论基础的“以诗为词”也是如此。文学文体自身的突破和发展，所依靠的并非所谓“本色”，而是文学性，是伟大的作家作品，苏词对词体发展的重大贡献即为明证。

• 第282页配图图名错误

  作者：XDD 发布时间：2016-09-02 01:41:40

  

  配图不是此次会议，《夏鼐日记·卷九》10月22日即提到对此会婉拒之。该会于11月14至16日召开（见《东南文化》第一辑），夏鼐在京。从衣着，夏鼐、贾兰坡和苏秉琦三老同时出席及面容来看，可能为前几次考古学年会照片。与同期照片比较，1983年武汉或1985年北京最有可能。

  该书与《夏鼐日记》、《石兴邦口述考古》等比较阅读，有许多有意思的地方。为尊者讳，这是不可避免的事情，使用时需要加以辨别。